浅议国画人物画与现代时装画的传承与发展

粉彩：在表现方法上多用于勾染和没骨。在颜色运用上以植物颜色和白粉为主，以水彩和淡薄的矿物质色为辅。粉彩勾线切忌用一色的浓墨，而要施淡墨为主。因为墨丝过浓和粉彩相并，则容易显得枯僵，缺乏妍丽。调粉的色彩不宜过厚，但也不能太淡薄，过淡则无神，要做到薄中见厚。粉彩用粉是重要关键。粉和色要用到晕化自然，不露粉痕，不显料气，干净滋润，才能发挥粉彩鲜明娇丽的特点。 重彩：重彩勾勒勾染的方法，因用色比较厚重，所以色感较富丽带有装饰性称为重彩。重彩渲染要作到薄中见厚，厚中生津，染不露痕，深浅自然。切忌脏、花、斑、枯、火、腻等。这些毛病多出于顺序不对，用笔不轻顺，用色过厚或厚薄不匀。清王石谷自谓“学习青绿三十年，方得青绿之法”这虽然有些夸张，但其经验说明了渲染设色并非易事。 二、现代时装画 1.现代时装画应运而生 时装画自古就是人类艺术活动的重要表现素材，由于欧洲大规模的工业革命促使服装工业的迅猛发展，现代意义上的时装画随之应运而生。在当时大量发行的时装杂志中穿插了许多时装版画，得到大众普遍推崇，本世纪初的二三十年，可以说是时装画的全盛时期，一大批有才华的服装画家用大胆、自由充满激情的笔，尝试着跨越绘画所固有的界限，可是，随着摄影业、电视业的迅速发展、服装 艺术到了严峻的挑战：80年代后，时装业再度风靡世界。 时装绘画最初的目的是反映人着衣后的效果，即服装效果图，它的作用是记录和再现服装款式、结构、色彩等最基本的东西。这时服装效果图的意义就是帮助设计师用最简单的、最直接的方法，检验服装设计是否可取。所谓简单、直接、有效，是因为在纸面上创作总比表的舞刀弄剪，拼装缝连要省时省力得多。然而随着服装发展成为一种艺术、一门学科时，服装绘画变成简单得效果图发展到时装绘画，水平得到较大提高。时装绘画的作用，以逐渐转化为表现着装后的人，以及这个人所处于的时代特征。那么它的作用就不全为记录服装本体的现象，而是去表现时代精神和时代风尚了。 由于艺术的魅力在于它的发现、创造，作为艺术仰取俯拾者，能够反自我的创新之笔和理论的审美原则完美结合，才见作者的高明。所谓画的作用之一是解释审美，其意义所在应该是推动提高的基础上进行剖析。 时装绘画是特殊的绘画作品。它的特点在于题材非常明确，不是一般的人物画，而是着衣的，穿着有时尚设计的时装人物画。由于题材和内容的局限，时装绘画往往不能像一般人物绘画那样，只选一种绘画方式去表达，需要利用现有各种绘画技法去丰富画面，创新特殊的文化氛围，这是时装绘画的最终目的。 绘画的种类繁多，着实为服装绘画奠定了坚实的基础，服装绘画是艺术思想升华后的结果。 2. 现代时装画的表现技法 随着科技的发展和绘画材料的日新月异，时装画的绘制手段也日趋繁多，学习时装画应该加强自己的人物造型能力、线描的能力和速写的训练。现代时装画最基本的技法是线条的表现，常用线条有匀线、粗细线、不规则线。 线条是造型的一种艺术手段，首先它反映了绘制者对人物造型的理解及服装设计的构思，也就是说，线条是建立在造型合理的基础上的。一幅造型不成熟的时装画，即使线条再漂亮也没有什么艺术和欣赏的价值。总得来说，时装画的线条要求整体、简洁，艺术上高度概括。 三、中国古代人物画的技法在服装画中的应用 服装画随着服装的潮流悄悄地传到中国，很自然就被服装设计师观赏接受，逐渐认识到它的存在价值。所以二者在许多方面可以互相借鉴，本人就线条和上色技法上提出一些探讨。 1.国画线条在时装画的应用 线描画是属于中国画的画种，其意义类似西洋绘画中的素描。中国画惯以利用线条的方式表现所绘景物的造型、结构，不过多的描述光影对景物影响后的变化，只是把这些因素含蓄、精练地融入线条，只寥寥改变线条的粗细、刚柔，就能在描绘轮廓型线中巧妙地带入明暗关系，又在处理线条的疏密之中，产生与西洋绘画素描异曲同工的效果。线描画是时装画必备的手段，它能最简洁、最直接地表现服装的内容。 2.国画上色技法在时装画中的应用 国画上色技法在上文中已提到，将这几种上色技法运用到时装画中可以起到有别于现代画表现形式所不同的效果，这种效果也是现代绘画技法或电脑绘画不能代替的。 四、结论 在现代文化高度发展的今天，在当今特定的社会大环境下，全球经济日趋一体化，文化多元化方向发展，我们应重视时装画艺术表现形式的多面性，在时装绘画的领域借鉴其他画种、流派是必要的，这也是为了使时装绘画有新的进展而选择的必然途径。 中国画一直在不断地继承创新，时装画在溶入中国画技法的同时，在吸收传统文化的基础上，不断发展创新，更好地向世界展现“衣冠王国”的风采，相信时装画一定会在艺术领域中增添色彩。 参考文献： [1]甄祯. 服装设计表现技法[M]. 中国纺织出版社. [2]邹游. 解读时装画艺术[M]. 中国纺织出版社. [3]楼慧珍、吴永. 中国传统服饰文化[M]. 东华大学出版社. [4]李子候. 工笔人物画[M]. 浙江美术学院出版社.