黄庭坚书法美学观浅探

书法“善行、草书，楷法亦自成一家”，作为一朝正史这样评价黄庭坚的书法颇能反映黄氏书法之水平，尤其是大草，矫矫不群，开一代风气，是中国草书发展史上的中兴。黄庭坚在中国书法史上有着崇高的地位，虽出自苏轼门下，但却与东坡并称“苏黄”，并被推为宋朝第一书法大家，现代也有学者称黄庭坚为“千年书史第一家”，黄庭坚之书学主张也独具一格，他反对食古不化，强调个性创造，对北宋以降的书法创作及书法理论的发展都产生了深远影响。

关于黄庭坚的师法在《山谷自论》中已基本明了，“予学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。晚得苏才翁子美书，观之乃得古人笔意。其后又得张长史、僧怀素、高闲墨迹，乃窥笔法之妙。今来年老，懒作此书，如老病人扶杖随意倾倒，不复能工。顾异于今人书者，不纽提容止，强作态度耳。”

黄庭坚初师周越，对其一生书艺发展都产生了重大影响，后来拜师苏门，再学钟繇、二王，大字取法《瘗鹤铭》，又取颜真卿、褚遂良、张旭、怀素、杨凝式等名家。元祐党争被贬之后，书法艺术臻于妙境，自谓“观十年前书，似非我笔墨耳，年衰病侵，百事不进，惟觉书字倍倍增胜。”，“绍圣甲戌在黄龙山中，忽得草书三昧”，被贬戎州时，在僰道舟上观艄公“长年荡浆，群丁拨棹”，对自然的观察使他悟到“疾舒险夷之道和习熟自然之理”。

观黄庭坚的学书之路，既是“外师造化”又是“中得心源”。其书法美学特征可概括为尚意恶俗，尚韵崇晋；以禅喻书，参悟自然；力求新变，自成一格。

一、尚意恶俗、尚韵崇晋

清人梁巘《评书帖》中概述“晋尚韵，唐尚法，宋尚意，元、明尚态”，用一字概括一个时代的书法风貌，虽笼统但却抓住了本质，那么宋人尚意的“意”是指什么？“意”就是内心感受和丰富联想，尚意就是重视创作者的情绪、意念等思想活动以及创作心态的自由和放松。要求书法创作要注重表现哲理、人品性情和个人意趣，借助笔情墨趣，努力追求能表现自我的意志情趣。

宋人“以意为书”，“意”作为一种文化思潮盛行于包括书法在内的一切文化领域，苏轼的“我书意造本无法，点画信手烦推求”黄庭坚的“随意倾倒，不复能工”、“意之所到，辄能用笔”等都是尚意的体现。黄氏的“尚意”理论具体表现在“尚韵”“恶俗”的书学思想中。清代刘熙载《艺概书概》中指出“黄山谷论书最重一韵字，盖俗气未尽者，皆不足以言韵也，观其《书嵇叔夜诗与侄榎》，称其诗无一点俗气”，可谓一语中的，抓住了黄庭坚论书之精髓。黄庭坚认为“韵”之有无，不仅仅在于笔墨之工巧，形象之传神，更取决于创作者的“胸中之韵”。在黄氏心目中，“韵”是艺术与人格高度统一的境界，其内涵已超出了艺术的范畴，直接指向创作者的生命存在。

从黄庭坚的诗文、题跋中可以看出他多次强调书法不俗才能有韵：“余尝为少年言，士大夫处事可以百为，唯可不俗，俗便不可医也。”、“或问不俗之状，老夫曰：难言也，视其平居，无以异与俗人，临大节而不可夺，此不俗人也，平居终日，如舍瓦石，临事一筹不画，此俗人也。”、“学书要须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。若其灵府无程，政使笔墨不减元常、逸少，只是俗人耳。余尝为少年言，土大夫处世可以百为，唯不可俗，俗便不可医也。”黄氏一方面强调士人不可流俗，另一方面列举不俗的表现，即“视其平居，无以异与俗人，临大节而不可夺”。

黄氏认为书法作品能供人学习，需要掌握技法，免去俗气，要达到这种境界，必须要向魏晋人学习。“学字既成，且养于心中无俗气，然后可以作示人为楷式。凡作字须熟观魏晋人书，会之于心，自得古笔法也。”他推崇魏晋人的风采神韵，《题绛本法帖》云：“观魏晋间人论事，皆语少而意密，大都犹有古人风泽，略可想见。论人物要是韵胜为犹难得，蓄书者能以韵观之，当得仿佛。”他认为羲献父子的伟大之处就在于“韵胜”。他说：“若论工不论晕，则王著优于季海（徐浩），季海不下子敬；若论韵胜，则右军大令之门，谁不服膺？”十一月，余谪处宜州半岁矣。官司谓余不当居关城中，乃以是月甲戌，抱被入宿子城南予所僦舍喧寂斋，虽上雨傍风，无有盖障，市声喧愦，人以为不堪其忧，余以为家本农耕，使不从进士，则由中庐舍如是，又可不堪其忧耶？既设卧榻，焚香而坐，与西邻屠牛之机相直。”黄氏深处逆境，超脱自适的行为，无不表现出魏晋人旷达超脱的襟怀。同时与黄氏参禅悟道也不无关系。

二、以禅喻书，参悟自然

禅宗，兴于唐而盛于宋，禅宗主张道由心悟，强调本心，认为一切从自我的本性出发，即所谓“我心即佛”、“直接人心，见性成佛”，把“心”作为万事万物的本体。在禅宗兴盛的北宋，其思想影响社会政治、经济、文化生活的各个领域，其文艺观受到禅宗的影响是理所当然的。

参禅悟道就是寻求一种解脱，是内心达到彻悟，黄庭坚把禅宗注重本体的内心感悟运用到书法中。他说：“老夫之书，本无法也，但观世间万象，如蚊纳聚散，未尝一事横于胸中，故不择笔墨，遇纸则书，纸尽则已，亦不计较工拙与人之品藻讥弹……盖字中无笔，如禅句中无眼，非深解宗理者，未易及此。”、“余尝评西台书，所谓句中有笔者也。字中有笔，如禅家句中有眼，他人闻之瞠若也，惟苏子瞻一闻便欣然耳。”

“有眼”是黄庭坚评书的一个重要标准，禅宗所谓的“眼”是指他们所参话头与所斗机锋中最警策之处，是最值得玩味参悟的那一点，他们可因此悟道。黄庭坚在书法中所谓的“眼”，即在用笔上强调提按顿挫，用夸张的提按、顿挫的强调形成战掣劲涩的线条；结构上加强开合的对比，中宫紧敛，突出主笔，字势欹侧，具有强烈的视觉冲击感。

黄庭坚说“无心万事禅”，“禅”从根本上说是一种澄心静虑的心理状态，黄氏以禅喻书，论书与禅理参合，他认为“禅”就是“心之妙”。他在《跋与张熙载书卷尾》中写到：“古人学书不尽临摹，张古人书于壁间，观之入神，则下笔时随人意。学字既成，且养于心中无俗气，然后可以作示人为楷式。凡作字须熟视魏晋人书，会于心，自得古人笔法也。” 这也就形成了苏轼认为的黄氏书法之“三反”，即：“以平等观作欹侧字，以真实相出游戏法，以磊落人书细碎事”，最终自成一家。

三、力求新变，自成一格

“认识自我乃是哲学探究的最高目标——这看来是众所公认的”现代西方最重要的哲学家卡西尔这样说。艺术的终极目的就在于认识自我、表现自我，在于创新，在于自成一家。

黄庭坚在《钟离跋尾》中提出“今观钟离寿州小字千文，妩媚而有精神，熟观皆有绳墨，因知万事皆当师古。”他认为要学习古人，汲取精华，才能形成自己的风格，他多次强调学习古人的重要性，认为要先“临摹”后“入神”，他在《书赠福州陈继月》中提出“学书时时临摹，可得形似。大要多取古书细看，令入神，乃到妙处。惟用心不杂，乃是入神要路”，黄氏不盲目学习古人，他在《又跋兰亭》中写到：“《兰亭》虽是真行书之宗，然不必一笔一画以为准，譬如周公、孔子，不能无小过，过而不害其聪明睿圣，所以为圣人。不善学者即圣人之过处而学之，故蔽于一曲，今世学《兰亭》者多此也。”黄庭坚在《以右军书数种赠丘十四》鲜明的提出了自己的创新口号：“随人作计终后人，自成一家始逼真”。黄庭坚提出一方面要师法古人，另一方面强调不可囿于古人，先求形似，进而达到精神的逼真，然后就可抛弃先前的形似，写出自己的风格，最终达到“自成一家”。

（1）《历代书法论文选》，上海书画出版社，1979年10月第1版。 （2）《历代书法论文选续编》，上海书画出版社，1979年10月第1版。 （3）水赉佑编：《黄庭坚书法史料集》，上海书画出版社，1993年12月第1版。（4）曹宝麟著：《中国书法史宋辽金卷》，江苏教育出版社，1999年10月第1版。