关于原生态书法初探——兼及当今书法艺术发展的问题与思考

时下，书坛许多有识之士发出了原生态书法的呐喊。这无疑是我们的书法家们亲近大自然的睿智之举，更表达了他们对“清水出芙蓉，天然去雕饰”的纯艺术的呼唤和向往。这里，笔者就当今书坛的现状及原生态书法这个热门话题，阐述一下朴素的认识，并与各位专家、同道商榷。

一、 当今书坛的现状

当今书坛的现状是繁荣与隐患共存；自然挥写与经意创作交融。虽瑕不掩瑜，但须匡正和培养。展望未来，展览机制将是今后相当长时期内表现和弘扬中国书法艺术的主要形式。诚然，并不是每个学书者都要接受国展的洗礼，但是，学书者在参与国展中锻炼成长，确实不失为一个良好的途径，许许多多的书法人不是把国展当作检测自己水平的试金石吗？

检点当今书法创作之弊，主要为展览机制下的浮躁心理与文化内蕴的缺失。如今社会，人们忙忙碌碌，为求生存改善生活条件，外出工作的时间长了，伏案挥毫的时间短了；想法赚钱的时间多了，而潜心读书的时间少了……这些都是不争的事实。因此，多数人心理浮躁，急功近利，殊不知欲速则不达。具体反映到创作上：① 书写技巧功力不逮，缺少古雅之气；② 学养功底不深，没有书卷之气。

二、 如何打造原生态书法

1. 锤炼技法仍是打造原生态书法的重要前提条件。

书法是充满无限情感的线条艺术，只有丰沛的情感加上随心所欲的精湛笔法，才能产生绝妙的原生态书法精品。情感可随时随处而发，而娴熟的笔墨技法非一日之功。持之以恒地临帖，永远是叩开书法艺术殿堂大门的钥匙。我国古代书法大家们勤奋学习书法的故事，大家耳熟能详，不需赘述。正是因为他们坚持不懈地锤炼技法，才能创造出一件件流传千古且具有原生态之美的经典作品。

书法艺术是数千年文化精华之所聚，故有人认为，临池学书的过程也是领悟中国文化内涵的过程。不是吗？当我们面对一片片敦煌竹简或一尊尊青铜铭文时，就仿佛想起那遥远的古国及远古的先民们身穿兽衣、赤膊劳作的场景。前几年，中国文联向联合国教科文组织申报中国书法为世界非物质文化遗产，确实是有道理的。

2. 原生态书法需要淡泊宁静的心态。

有人说，书法艺术是一种宁静致远的艺术，这就表达了书写心态的可贵。哲人常云：宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天空云卷云舒。在生活快节奏、心境多纷扰的当今社会，“树欲静而风不止”的无奈时常困扰着我们的书法人，书法家们很难觅得一方净土。这是客观存在，虽然优美舒适的环境自己不一定能够创造，淡泊宁静的心态是自己能够培养的。放弃不切实际的功名利禄，摆脱不安分的金钱的驱使。姑且做一文人，守住不让古人的信念，长此以往，心绪驰骋的野马会慢慢收拢，把创作当成一种快乐的人生体验。试想：当夜幕降临，一个人独自书斋，一杯香茗，一张宣纸，在弥漫着淡淡麝香的黑白世界里，追逐着自己的梦想，那是多么令人陶醉的意境啊！ 3. 原生态书法需必要的国学修养做铺垫。

有位大书法家曾说，书法艺术的最高境界，不是写出来的，而是养出来的，可谓一语中的。怎样养？当然用文史学、文字学、哲学、美学等来滋养。其间道理众所周知，吾亦不赘言，简言之，读书——悟道——再读书——再悟道，惟此而已。

4. 创作原生态书法需要全社会营造宽松环境。

在生物世界，环境的优劣，影响和制约着生物的繁衍生息，同样在书法艺术界，原生态书法的创作也需要一个较为宽松的环境。而原生态书法的创作环境取决于书法家们的创作环境。全社会应关注关爱我们的书法家们，特别是各级政府职能部门。当然包括物质和精神两个层面。物质的层面，笔者不敢胡乱妄言。精神层面的主要来自各种媒体、学者、评论家的声音，这是很重要的软环境，它关乎众多的书法爱好者健康成长与否和书法家们的良好心态。虽然有些声音是善意的，但是也确实违反了书法艺术创作的规律，产生了不良的效果。诚然，全才大师级人物是有的，但毕竟是极少数。据记载，王羲之也没有多少理论著作，也没有多少诗、词流传后世，就是一篇三百字左右的《兰亭序》，也不能算是一位大学问家，但谁能否认他在中国书法历史上的地位？笔者认为创作与古之经典作品相颉顽的书法作品，可以是学问家，不一定要做学问家。这里所指的宽松环境就是适宜书法家创作的环境。

5. 采取有利措施，匡正书坛不正之风。

当今书坛之弊，如上所述。笔者认为采取有利措施已迫在眉睫，最行之有效的措施是固本培元，即除却加强必要的文学、文字学、哲学、美学充电之外，临摹古人经典作品的训练，应作为日课，“一日便有一日境界”。东坡居士云：“笔成冢，墨成池，不及羲之即献之；笔秃千管，墨磨万铤，不作张芝作索靖”。各级书协也应正确引导习书者，通过各种有效途径加以辅导，这是一项繁重而艰巨的工作，应做好打持久战的准备和必胜的信心。

当今书坛呼唤原生态书法，唱出了时代最强音，真诚地希望爱好书法艺术的朋友们，摆脱展览机制的束缚，放平心态，用我们的勤奋和智慧，创作出更多更好的原生态书法作品！