关于谈中学音乐欣赏课中创造性思维的培养及教学效果

音乐欣赏是一种复杂的心理活动，是感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专门家来说，感情体验都是在进行音乐欣赏时不可缺少的一种心理要素。但在不同的欣赏者身上，这些欣赏中的感觉、知觉、情感、想象等反映是不尽相同的。我们的学生都是来自不同的学校，初中阶段音乐欣赏课都是沿用着传统的教学方法，即教师以课本中的音乐作品为经典介绍给学生，从教师的主观感受出发，以一成不变的素材为主要内容，以枯燥、单调的分、合为基本手段，不注重学生求异思维的训练和创造能力的培养，把学生放在“欣赏者”而不是“鉴赏者”的地位。致使大部分学校音乐欣赏课的现状并不乐观，在课堂上，学生有睡觉的、看课外书的、吃零食的、低声闲聊的……由此，他们一部分人对音乐课失去了兴趣.那在这样的教学效果下何谈对学生进行审美教育?何谈养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度？何谈怎样实现音乐教育目标？

为了改进这种现状，我觉得因该改变学生的学习模式，发挥学生的创造性思维。改变教师的教学方法，调动学生欣赏音乐的兴趣，提高他们上课的积极性。

一、 树立全新的教学观念

以往教师是主导，学生过于依赖教师和课本，使学生主体淡薄，缺乏民主和谐的师生关系。要培养学生的创造性思维，就应改变课堂教学观念。

1、 改变传统教师形象

过去教师在学生心目中是正确的代名词，许多学生考虑问题首先考虑老师是什么观点，这些都会阻碍学生的思路。要培养创造性从学生的实际出发，以学生为主体，去欣赏、感受、讨论、表现音乐。课始，不告之作品名称，作者情况等，让学生先聆听音乐作品，感受音乐特点、情绪，根据自己的经验，理解音乐，展开想象。之后同学间进行交流讨论，甚至绘画、编舞等形式进行表演。

2、 创造良好的音乐欣赏氛围

所谓“良好的音乐氛围”是指音乐课堂中教师和学生的心情应该是轻松、愉快、和谐的。师生关系是民主、亲切、友好的。

音乐氛围包括客观物质环境和学生内在的情绪心理状态，但主要的是后者。外部环境比如：教室的门窗玻璃、桌凳、窗帘做到干净整洁，用鲜花、绿色植物装饰走廊、窗台、讲台，课前播放一些优美抒情的音乐，使学生一进教室就产生轻松、愉快、舒适的心情。

良好的音乐氛围创造还取决于教师，教师的精神面貌和言谈举止时刻决定着课堂的气氛。假如老师愁眉不展、精神委靡、或面无表情，那再好的客观环境也无助于调动学生的积极性。

所以上课前应调整好情绪，以满腔的热情、振奋的精神、亲切友好的微笑去面对学生，这样才能创造出愉快和谐的教学氛围。 3、 引导学生在欣赏过程中批判性的继承

没有继承就没有发展。同样，没有批判和否定（求异思维的表现形式）就没有常青而旺盛的生命之树。我们不去自然科学领域去寻找实例，单单从音乐发展的历史长河中各种乐派的交替更迭就足以看出求异思维对音乐文化的巨大推动作用。教学中大胆地让学生说不，实际上就是对传统文化遗产的批判性接受和创新性发展；教学中大胆让学生说不，也是素质教育形式下对我们每一位教师提出的新要求。新世纪是一个多彩的世纪，新世纪更是一个充满竞争的世纪，只有每一位教育工作者大胆革新、勇于探索，教学中努力锻炼学生的求异思维和发散思维，才能够真正落实素质教育的要求，才能担当起培养新型跨世纪人才的历史重任。

二、 注意新课的导入

好的事情总要有一个好的开端，上音乐课亦是如此，良好的导入就是这节音乐课成功的一半。如何使学生一上课就兴趣盎然、孜孜不倦的学习，导入新课在其中的作用是不容低估的。

为了使学生欣赏音乐作品能够水道渠成，必须注意音乐课的导入角度。比如欣赏琵琶独奏曲《十面埋伏》时，可采用歌曲《霸王别姬》找知识中的“同化点”来导入，或采用成语“四面楚歌”来提问成语的含义是什么？有什么典故？。欣赏小提琴协奏曲《梁山伯和祝英台》时可用歌曲《梁祝》导入或讲故事的方法。欣赏《春江花月夜》时朗读张若虚的《春江花月夜》这首诗，并让有美术特长的学生根据诗的意境简单的进行绘画来导入等。总之，不论哪个角度导入新课，目的就是提高学生学习的兴趣。

三、 培养学生善学勤思、主动探究的习惯

音乐是一门体验性的学科，只有学生主体主动参与和自主探究才能感受学习的快乐并积累学习的成果。教师应认识到，每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章。教师应善于体会蕴藏在学生内心中的渴望同外部世界交流的主动性发展潜质，给学生一些权利，让他们自己去选择；给学生一些机会，让他们自己去体验；给学生一点困难，让他们自己去解决；给学生一个问题，让他们自己找答案；给学生一种条件，让他们自己去锻炼；给学生一片空间，让他们自己去前进。例如，在再欣赏音乐作品时，不要经常抛出一连串课前设计好的问题摆在学生面前，可以问问学生，你们最想了解的是什么？再让学生猜一猜，老师最想了解的是什么？然后，师生们带着最想了解的问题去聆听音乐。第一个问题的设计，是为了了解学生的心理需求，是教师能根据学生的情况去灵活的组织教学，而给学生的感觉又是教师理解尊重他们，能根据他们的愿意来进行教学，使他们对教学内容一下子充满兴趣。第二个问题的设计表面上是让学生猜教师的想法，实质上是教师对学生提出了听音乐的要求，但教师巧妙的运用了猜一猜的教学手段，又激起了学生的兴趣，，让学生感受到师生间的平等交流，拉近了师生间的距离。在欣赏音乐后，让学生自己提问题，自己解答疑难问题，通过反复的聆听音乐，师生共同讨论研究。

总之，音乐欣赏是比较抽象的，制约音乐欣赏教学效果的因素也是多方面的，但不论从哪个角度，我们的目的永远是提高音乐欣赏课的教学效果，提高音乐欣赏者的审美能力，培养更多的音乐爱好者。因此，音乐教师应该努力学习现代教学理念，掌握先进的教育方法，改革陈旧的教学观念，认真仔细分析教材，这样才能培养学生形象思维，发展学生的创造性形象思维能力，才能提高音乐课的教学效果，为我们的教育事业而贡献一份力量！