传统图案
关于“传统图案”与“现代元素”相结合的教学方法
[摘要] 在现代艺术设计教学中,基础图案是一门必修的基础课程。通过对此课程的探讨,希望能使学生通过该课程的学习巩固理论知识,树立一定的设计观念,及早将基础理论知识和专业设计紧密结合,为基础课程与专业设计课程架起一座沟通过渡的桥梁。[关键词] 高职高专 传统图案 现代元素 基础图案电脑艺术设计专业是近年来新兴的专业,该专业是培养熟练运用计算机进行艺术设计与创作,主要从事平面设计为主,兼顾环艺设计、网页设计的部分内容的人才。《基础图案》课程是电脑艺术设计专业的必修基础课程,承担着基础课到专业课的过渡。但是,由于高职高专的课时相对于本科少,《基础图案》课程的课时也相对较少,因此,在有限的时间里如何培养学生扎实的基本功,与后续课程接轨,具备综合素质的优秀设计人才,适应社会发展的需求?下面是我对高职高专电脑艺术设计专业《基础图案》课程教学的一些探讨。1、《基础图案》课程教学目前存在的问题。1.1 重技法训练,轻创作思维培养。谈到艺术设计专业的基础课程教学,人们头脑中的概念大多是基础训练,而训练一词,使人联想到的是技术、技巧、技法、基本
探究中国传统图案与现代室内设计的融合
【论文关键词】 传统图案室内设计运用融合【论文摘要】中国传统图案是中国传统文化的核心组成部分,蕴涵特殊的艺术价值,因此作为现代室内空间的设计者,我们有必要把中国传统图案有机融入到现代室内设计中,继承和发扬中国传统文化,从而创造出符合国人需求的、现代与传统完美结合的室内设计。当今社会快速发展,高楼林立,在国际设计风格潮流的影响下,现代室内设计出现了国际化、同一化的趋向,而一些传统性、地域性特色的设计不断丧失,以致失去了中国室内设计应有的民族特色,忽视了对精神文化价值的追求。现代室内空间不仅要解决人们最基本的物质需要,更加要重视人们的精神需要和更高层次的文化追求,没有文化支撑的设计是苍白而没有说服力的。中国传统文化博大精深,随着时代的发展越来越显现出它深厚的文化底蕴,在现代室内设计中越来越显示出它独特的魅力。然而,中国传统图案是中国传统文化的核心组成部分,体现了中华民族源远流长的文化与深厚的艺术价值,同时也凝聚着人们对现实生活的美好追求。因此,把中国传统图案运用到现代室内设计中,不仅能够起到弘扬民族文化的作用,而且也有助于我们创造出具有民族的
浅议中国传统图案在标志设计中的运用
: 论文关键词:传统图案标志设计意蕴借鉴论文摘 要:标志是以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言来代表企业、组织、团体或个人形象,还可以传达丰富的信息。中国的标志设计伴随着改革开放大潮,从最初接受欧美、日本、港台式的设计风格和手段发展到今天,经过中国当代设计师的吸收、消化,从图形语言到表现手法,已经走出了一条自己的设计之路,形成了与众不同的设计风格。特别是中国传统图案在现代标志设计中的融合,蕴涵深厚的文化底蕴并体现出鲜明的时代特征,具有极强烈的民族精神,赋予了标志设计独特的魅力。中国传统文化的内涵十分丰富,涉及的范围也相当广阔,传统图案只是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多的现代艺术领域之中,标志设计就是其中之一。一、中国传统图案传统图案是我国劳动人民在几千年的生产劳动中所创造出来的,是一切工艺,美术的渊源和基础(如:年画、家具装饰、青铜器具、戏剧脸谱、亭台楼阁和民间剪纸等等)。从历史上看,一切形式的工艺美术,都是在传统图案的基础上发展起来的。从传统图案存
浅谈传统图案在高校艺术设计教育中的应用
论文关键词:传统图案艺术设计论文摘要:中国悠久的历史孕育出绚丽夺目的艺术图案,这些图案经过历史的积淀形成了我国传统的图案,这种具有独特风格和高度艺术形式的图案在当前高校艺术设计教育中的应用是本文探讨的重点,强调将中国传统图案艺术应用在现代设计中,也是现代设计教学的一种思路。一、对中国传统图案艺术解析我国的传统图案起源于距今六七千年的原始彩陶纹样。随着历史的进程,传统图案也反映着各个时期不同民族、不同地域人们的思想、习俗和审美趣味。传统图案是把自然形象美组合、归纳,加以程式化的概括,使之成为一种装饰性的纹样,是实用性和装饰性相结合的一种美术形式,具有实用价值和审美价值。高校艺术设计教学要想融入传统图案的精华,使学生的设计思想具有民族性和时代性,我们就必须要解析中国传统图案产生的历史背景和内在含义,设计思路和手法,否则就不可能建立中西融合的现代设计教育模式。1.传统图案产生的偶然性和必然性偶然性是自然界创造性和多样性的重要源泉。如陶器的产生就是人们发现在编制的或木制的器物上涂上黏土能够耐火而产生的;以
中国传统图案与现代服装设计
【论文关键词】传统图案 装饰工艺 服装材料 服装款式【论文摘要】传统图案是中华民族文化的宝贵财富,它随着全球范围内“中国风”服饰时尚风潮的愈演愈烈,而深受世界各国著名服装设计师的青睐,研究和探讨中国传统图案在服饰设计中具有重要意义。中国传统图案经过千百年来的沉淀,形成了各种具有典型文化内涵的图形和纹饰,它凝聚了鲜明的中华民族特色与深厚的华夏文化内涵,它是民间、民族艺术和民俗文化千百年来沉淀的结果。1中国传统图案的发展历程早在几千年前的新石器时代,人们就在彩陶上运用纹样来装饰自己的生活。新石器年时代仰韶文化的精髓—彩陶,是中国古代文化的骄傲,它的纹样结构严谨,疏密适宜,色彩雄厚朴实,它主要反映的是原始人的渔猎生活,水是当时纹样常用的题材,水波纹、旋涡纹、重叠同心圆、弧形三角形都是从水的动态中摄取而来。此外,谷叶纹,斜叶纹是反映当时人们耕作生活的。商周时期是我国奴隶社会的鼎盛时期,这一时期的青铜器从艺术风格到制作工艺上都达到了前所未有的高度。青铜器促进了图案的发展,其图案以云、雷变化的回纹为主要形式,还有蛇纹、羊纹
浅谈中国传统图案在现代标志设计中的应用
论文关键词:标志设计传统图案古为今用论文摘要:在现代标志设计中,许多脍炙人口的经典佳作都融入了具有中国特色的传统文化元素,设计师准确地把握了这些元素的深刻内涵.并将它和现代的设计元素完美地结合在一起,赋予了它新的时代感和生命力,让古老的艺术可以经得起时间的考验而不断地延续下去。作为一个历史悠久的文明古国,我国民族众多,文化资源丰富,在历史的长河中逐渐形成了广博、灿烂的文化,传统吉祥图案也在传统文化中产生并发展。吉祥图案作为我国历史文化传统中的一种文艺表现形式,与人们的生活、习俗以及文化背景有着极为密切的关联。随着社会的发展,一些原始社会的部落图腾以及当时一些器皿上的装饰性图案,逐步完善并构成具有某种寓意的标志或象征,并产生相应固定的表现形式,这便出现了吉祥图案。在中国传统图形中,吉祥图案是一条十分重要的支流,其寓意所表达的中心主题是“吉祥”、“如意”、“平安”、“福、禄、寿、喜”等,这是一个延绵千万年的永恒性主题。它凝结着中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求,从一个方面反映了装饰至善至美的本质。中国传统图案是中华民族
中国传统图案在古今室内外设计中的应用研究
论文关键词:中国 传统图案 建筑 家具 室内设计 应用论文摘要:中国传统图案在人类文明史的整个发展进程中发挥着重要作用。在现代设计中,中国传统图案不仅应该得到保留和继承,还要与现代设计理念和现代设计方法相结合,并逐渐成为表达某种功能和精神意义的符号,成为一种识别各种设计形式意义的依据之一。建筑中的中国传统图案都是以雕琢、彩绘等形式依附于建筑结构之上,并且雕饰不受制约,图案内容比较自由。中国古典家具中装饰图案的应用也历经几千年的发展和演变,形成了独特的艺术风格。它综合反映着不同历史阶段的政治面貌、风俗习惯、宗教信仰、观念意识及审美情趣。如今室内设计中的中国传统图案的应用更不能被忽视,我们应立足于过去扎根于自身的民族土壤,恢复传统文化,以中式传统与现代科学技术材料相结合创造出具有中国传统韵味和时代感的现代室内设计风格。图案是一种古老的且最具有生命力的艺术形式,早在原始社会,原始人类便有了美的追求,这种追求就显现于图案之中。包括人体装饰,工具的装饰,器物的装饰,洞穴的装饰。从出土的器皿中可以看出器皿表面上就有了生动美丽的纹样所组成的图案。“千古年来,人类的这
浅论述传统图案在艺术设计中的应用
论文关键词:艺术设计中国传统图案创新审美时代感论文摘要:在艺术设计中,图案是继形式、材质和色彩后又一重要的设计元素,这一设计元素已成为现代设计师的一种前卫设计观念。在日益国际化的今天,“民族的就是世界的”这一理念已经被越来越多的业内人士所认同,更多的设计师开始重视中华民族的传统艺术。如何合理、有效地将中国传统图案融会于服装设计的实践中,一直是设计师们努力思考的课题。一、中国传统图案的含义中国传统图案是中华民族文化的精华。它既是中华民族悠久历史的象征和表现,也是现代艺术取之不尽、用之不竭的源泉。传统图案多是人们想象幻化出来的美好事物,即便是描绘现实中的事物,也经过了加工和变形,力图表现一种圆满和谐的意境和美感。具体包括瑞兽图案、吉祥画、汉字图案、古代花边纹样、花卉图案、诸神图案、仕女图、中国古代家具和建筑图案、中国化的佛教图案、生肖图案以及我国少数民族服饰图案等。以商周时期青铜器上的“饕餮纹”为例,这个出现在祭祀活动器具上的图案显得非常神秘而且庄重。再比如汉代代表图案“瓦当图案”,大多数以动物、植物、文字符号和几何纹为主,其中
浅谈中国传统图案与设计
论文关健词:传统 图案 中国文化 纹饰 图案纹样 元素论文摘要:中国传统图案种类繁多,内涵丰富、文化底蕴雄厚,它是中华民族悠久历史的代表,也是世界文明艺术宝库中的巨大对富。现代装饰图案设计大多数是从传统图案中发展而来的,但又不是传统图案的简单翻版和重复。从那些变幻无穷,淳朴浑厚的传统图案中,我们可以从历期历代的工艺水平中看到,中华民族一脉相承的文化传统。许多传统图案经久不衰,至今仍在沿用,保持了旺盛的生命力。这几年,从中国的设计中可以了解到,对传统图案或是中国元素的应用,出现了一种传统图案艺术与现代生活之间紧密关联的趋势,使中国传统图案艺术在现代生活中凸显出来。现代艺术设计融人传统图案和元素气息,它既不是对传统图案的纯粹模仿和挪用,也不会使其丧失悠久历史的厚重感和特有的民族个性,现代设计中的传统元素它不是完全拘泥和沉迷于传统元素的设计中去,使其与现时代脱节;而是从内在本质上成为现代生活中有机的一部分。然而中国图案和元素它是建立在民族文化心理结构、文化渊源、情感表达方式基础上的一种艺术表现形式。1中国传统图案的背景因素中国传统
不变传统图案艺术在艺术设计专业教学中的基础作用
论文关健词:传统困案艺术设计基地作用论文摘要:在艺术设计专业的顿城中传统图案艺术的基拙作用不容忽视。中国传统图生艺术作为民族文化的瑰宝,是当代艺术设计的重要元素之一。本文阐述了传统图案艺术在艺术设计专业教学中的基拙作用,旨在于弘扬民族传统文化,推动现代艺术设计教育创新在人类踏入21世纪的今天,科学技术突飞猛进,我们已步人一个全新的知识经济时代。人们生活方式不断地改变,观念在不断地更新,特别是市场经济给我们带来的冲击和激烈竞争,使艺术设计行业不断面临新的挑战,同时也迎来了新的机遇。社会对艺术设计人才的需求与日俱增,并对该领域人才的综合业务素质提出了新的标准和更高的要求。20世纪的历史告诉我们,经济发达国家的艺术设计水平都非常发达,反之亦然。本世纪造型艺术发展的一个显著特点就是各艺术门类之间逐渐渗透、互相融合,呈现多元化、综合性的发展趋势。其影响是多方面的反映在创作观念上,传统与现代审美意识的互通共融;在表现形式上,抽象与具象并举;在技法和材料上,多样选择与综合性运用共存等等。这一切都极大地开拓了艺术设计在思维意境和表现形式上的新领域,它为艺
中国传统图案与现代服饰的碰撞
摘 要:中国传统图案是中华民族文化的宝贵财富,它随着全球范围内“中国风”服饰时尚风潮的愈演愈烈,而深受世界各国著名服装设计师的青睐,并在其服装设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。我国传统艺术在图案造型和装饰性方面为我们今天的服饰设计提供了丰富的设计元素。研究和探讨中国图案艺术的传统与现代在服饰设计中具有重要意义。关键词:图案;服饰;传统;现代1 传统图案在服装上的应用1.1 旗袍清末的女装尤其重视图案装饰,而非人体的塑造。特别是在继承宋、明时期图案装饰的基础上,清末服装纹饰图案达到了装饰的极致,而且服饰上的其它装饰配件也呈现出纷繁的状态。在图案应用上承袭了历代传统审美思想与装饰理念。受传统文化心理结构中含蓄、中庸思想的影响, 清代女装极少展现人体曲线美,但极为重视图案与装饰的曲线美,在人体美的认知上有着十分含蓄的态度。男女身体是不可轻易显露的,因此在服装上也和汉族一样收藏体态,不露腰姿。而服装图案则是曲线应用,为硬而直的服装线条配上温婉雅致的软性装饰。这与中国服饰历来重视纹样构图的平面章法,讲究图案的文化蕴涵是一致的。咸
浅议平面构成与传统图案的对比与和谐
内容摘要 :近年来在我国的艺术设计基础领域,以西方现代科学观为主导的平面构成,大有取代以中国传统的审美思想构筑的传统图案的趋势,两者虽在表现形式和理论体系上存在着东、西方文化走向的差异,但在表现形式和认识观念的对比与和谐中,它们的审美目的和创造性价值所传达出来的艺术信息是具有共性的。关 键 词 :平面构成传统图案对比和谐 艺术设计是人类社会物质与精神文明的重要组成部分,它几乎涵盖了当代人类所能涉及的各个领域,并且越来越显示出其存在的意义及价值。近年来,随着我国艺术设计与国际化接轨步伐的加快,以及设计观念的更新与转换,作为设计艺术基础的平面构成与传统图案在长期的实践和理论研究中,逐步引发了二者相互之间审美价值及作用的碰撞。 一、 平面构成的涵义 平面构成,源于西方自然科学和哲学认识论的发展,20世纪建立在最新发展的量子力学基础之上的微观认识论,当时人们更为关注事物内部的结构,这种由宏观认识到微观认识的深化,也影响了造型艺术规律的发展。构成观念可以说早在西方绘画中就可见到其影子,如立体主义绘画、俄国的构成主义、荷兰的新造型主义,他们都主张跨越传统的写实,以抽象的形