关于英伦电视节目的混搭之风

“MIX &MATCH”即混搭，指将不同种类、不同风格的东西搭配在一起，自成一派；英国电视业中的“MIX&MATCH”十分盛行，跨界寻找灵感的电视节目给人耳目一新的感受，大部分也都取得了收视成功。现分析几档较有代表性的节目，以为我们的电视节目创新提供参考。

一、娱乐元素与严肃题材的混搭

1.娱乐元素+新闻调查

代表：《WATCH DOG》

创新点：将娱乐元素引进到严肃话题中来

《WATCH DOG》是BBC的一档投诉曝光维权类新闻调查节目，由于BBC是公营电视台，不用受制于广告商，因此，《WATCH DOG》做调查曝光显得无所畏惧，经常曝光家喻户晓的大公司。与其他调查节目最大的不同之处是，它将严肃话题与娱乐元素巧妙地结合起来，用娱乐化的手法来做新闻调查。其创新点体现在以下几个方面。

首先，《WATCH DOG》栏目组有一批纯新闻的编导，以保证节目的每一个细节都真实准确，还有一批数量相当的来自娱乐节目的导演，他们负责创意呈现新闻调查的过程。比如：使用电影和广告片的拍摄手法来拍摄每条单片；通过实验来增加调查的权威性、生动性和真实性，等等。

举例1：在一档曝光黑心装修公司的节目中，外景女主持人来到投诉人家中试了试新马桶，结果发现自己双脚悬空，踩不到地。原来这家装修公司不负责任地把马桶装得太高了。女主持人立刻做出一些搞怪表情和评论。随后，剧组还偷拍了装修工人漏洞百出的工作过程，一位工人因为弄错了刷油漆的顺序，导致自己的脚被粘住，节目组为这段配上了音乐，并重复播放，感觉这名工人像是在跳舞，滑稽的场景充满了讽刺意味。

举例2：在曝光英国最大的某汽车连锁维修企业时，调查中大量采用了实验的方法。不少英国观众反映，原本车辆只有一些小毛病，可送到该企业的维修网点维修时，却被诊断为车辆需要大修。为了证明投诉的真实性，节目组出动了10辆车。每辆车都设计了一些小缺陷，聪明的编导还设计了一些小机关，如在车的两个部件之间加上硅胶，如果维修工人不检查，硅胶会依旧存在。这10辆车被陆续送到了该维修企业的网点。生动丰富的实验最后证实了观众的投诉，这家公司不仅乱收费，还根本检查不出一些严重的安全隐患，非常危险。

第二，演播室的舞美设计上摒弃了传统新闻调查类节目的保守风格。节目演播室的布景大胆采用了艳粉、橘红等饱和度高的色彩，给人强烈的视觉冲击。演播室被划分为多个主持区域，功能不同，主持人在这里既可以采访被曝光公司的负责人，也能与参与新闻调查的编导交流，还能现场点评观众发来的观点。场景的不断变化，让节目形式非常活泼，观众不易产生审美疲劳。

想要观众关注严肃话题，要么是这些话题和他们的生活有紧密关系，要么是这些话题的表现形式有吸引力。《WATCH DOG》做到了这两点，所以突破重围，获得了成功。目前，每周有500多万英国观众观看这档节目，节目中播出的内容也常常和“天气”、“足球”并列成为第二天上班族热烈讨论的话题。

2.娱乐元素+纪录片

代表作：《PINEAPPLE DANCE STUDIO》

创新点：娱乐节目+纪录片=娱乐纪录片

《PINEAPPLE DANCE STUDIO》（《菠萝舞蹈工作室》）讲述发生在舞蹈工作室里的故事，该节目不是传统意义上的纪录片，它创造了一种前所未有的新节目形式：娱乐节目+纪录片=娱乐纪录片。

首先，节目中的喜剧效果来源于舞蹈演员的表演。节目中的所有人物都是舞蹈演员，但该节目并不是歌舞剧，没有台本，节目组原生态地记录演员在舞蹈工作室里的真实情景，并有意识地加入长镜头和一些无聊的情节，如接电话。为了看上去更像传统意义上的纪录片，节目还启用了一名在英国非常有名的主持人来做画外音。主人公都是舞蹈演员，他们天生就有表演天赋，经常会用夸张的语言和滑稽的动作呈现一些普通生活和工作场景。

举例：男主人公趁没人时，偷穿女性的紧身舞蹈练功服。这样就使得琐事看上去非但不无聊，还十分有趣。主创人员也表示，《PINEAPPLE DANCE STUDIO》的节目核心就是很多喜剧场景的集合。

第二，素材中有意思的细节会被重新加工。尽管《PINEAPPLE DANCE STUDIO》中大部分情节是真实的，但也有一小部分经过了创作和再加工。如果节目制作人员在自然主义的记录过程中发现了一些有意思的细节，他们就会将这些闪光点放大、重演。

举例：有一次，菠萝舞蹈工作室中的舞蹈演员在街上发放舞蹈DVD，一名路过的修女拿到后就立刻扔掉了。整理素材时，摄制组发现了这个镜头，于是他们将这一有意思的场景重拍。舞蹈演员们带着DVD去教堂分发，结果一群修女受到舞蹈魅力的感染，出来跳集体舞，营造出了“修女也疯狂”的场景。

《PINEAPPLE DANCE STUDIO》将纪录片和娱乐节目巧妙结合，打破观众的固定思维模式，让观众自己去判断哪部分是真实，哪部分是表演，这样他们就非常容易被节目吸引住。这种创新确实是成功的，《PINEAPPLE DANCE STUDIO》本来设想的收视群是10到24岁年龄段的青少年，但播出后，很多家庭都成了该节目的忠实观众。

3.娱乐元素+科普节目

代表作：《SPRING WATCH》

创新点:用肥皂剧的模式来拍科教片

《SPRING WATCH》（《春天观察》）是BBC制作的一档讲述自然科学的纪实类节目，它摆脱了此类节目如《动物世界》的模式，主创人员将很多娱乐元素大胆融合进来，让人耳目一新。

首先，演播室设置在自然环境中，主持人幽默风趣。《SPRING WATCH》将节目的演播室直接设置在了自然环境中，通过镜头的推拉摇移，观众就能看到不远处的动物。该节目采用直播方式，两位主持人幽默风趣的语言和精彩的即兴发挥，让节目的风格非常活泼轻松。

第二，以动物家庭为单位讲故事。《SPRING WATCH》的摄制组一般是在一个自然保护区拍摄三年，三年之后移到另外一个自然保护区拍摄。拍摄时以家庭为单位，讲述动物的生活状态。因为关注的是一个个动物家庭，观众很容易就产生共鸣，联想到自己家庭里的故事。

举例：在6月份的前三个星期，小鸟快出生时，摄制组在鸟巢边安放摄像机，拍下这个小鸟家庭新增成员后发生的一些故事。结果，因为公鸟和母鸟搭巢地点不对，老鼠钻了空子，将刚出生的小鸟吃掉了，第二天栏目组就收到了1000多个投诉电话，观众纷纷谴责摄制人员为什么不救小鸟。足见观众对该节目的关注度。第三，故事情节按照肥皂剧的模式来发展、营造悬念。《SPRING WATCH》最大的创新点在于，启用了很多肥皂剧的制片人。英国有一部很有名的肥皂剧《东区人》，每集一般有3个脉络线：故事1、故事2和故事3，一般来说，故事1是主线，而故事2和3则是交替发展，其中故事2和3有可能成为悬念被带到下一集中去。这种编剧模式被引用到《春天观察》中来。肥皂剧的制片人清楚喜剧点在哪里以及怎样设置笑料，这就使得这档科普类的节目更有看点。

《SPRING WATCH》的创新模式取得了很大成功，观众踊跃地与节目组互动，将自己拍摄的有关野生动物的照片、视频发到网上，主持人会将其中有趣的内容在节目中进行展示。此外，节目里所拍摄的素材还可以通过网络观看，很多错过直播的上班族，经常会在上班空闲期间，打开网页，看看小动物的生活有什么变化。《SPRING WATCH》的姐妹篇《AUTUMN WATCH》（秋天观察）也有很好的收视表现，主创人员将《SPRING WATCH》的模式搬到了非洲，拍摄了一系列关于大型猫科动物生活的节目，同样受到关注。

思考：将娱乐元素与严肃题材结合，能达到寓教于乐的效果，避免了单一严肃题材中生硬的讲道理，观众不会觉得厌烦。目前，国内有些节目已能做到将娱乐元素与严肃题材/话题很好地结合起来，但多是综艺节目，如湖南卫视的《天天向上》。英国同行的做法值得借鉴。

二、娱乐节目也能借力严肃题材， 搭载社会责任感

在电视节目创作中，娱乐元素可以成为“调味品”，让严肃话题（题材）变得活色生香，反之，严肃话题也能成为娱乐节目的创意之源。

首先，社会热点往往可以成为节目样式的出发点。

英国专家表示：新创意最好的刺激物就是现实世界。人们广泛关注的热点事件，完全可以成为节目样式的出发点。上个世纪90年代和21世纪初的英国电视制作人，结合对社会的观察，制作出了很多非常成功的节目，如《老大哥》。近几年，英国出现的一些新节目的创意点也都来自于主创人员对生活的观察。

举例：《THEBABYBORROWERS 》(《宝贝借来抱抱》)的创作起点，来源于青少年“未婚先孕”、责任感缺失这一社会问题。

在该节目中，五对18—20岁不等的青少年恋人组成临时家庭，他们将在一个月内快速体验成人夫妻的家庭生活，承担突如其来的巨大责任，如照顾婴儿、幼儿、儿童再到青少年，最后照料老年人。他们对于未来抱有各自不同的观点和立场，面对真实的环境，却发现事实与想象的大不一样。节目中，经常会看到小情侣们被小宝宝弄得焦头烂额、因为家庭琐事不停争吵。观众最关注的是这些青少年最后怎样做决定、学到什么、节目结束后他们会不会有改变。这档兼具娱乐性和教育性的节目，除了激起节目中青少年的责任感外，还让观众也得到很大感触，重新思考自己的人生。

第二，搭载社会责任感的娱乐节目，可以引发全社会对社会问题的关注，改良社会问题。

举例：英国的离婚率很高，会出现很多带着孩子的单身母亲。英国单身母亲没机会和异性见面，要独自承担抚养压力。针对这种现状，英国出现了一档名叫《YOUNG MUM’S MANSION》（《年轻母亲的豪宅》）的节目，节目中，10个年轻母亲带着孩子在一个豪宅里生活4个星期，在这期间，年轻的母亲们要通过工作来支撑豪宅的开支，还要解决和前夫、前男友之间的纠葛，节目的最后她们将会各自回到现实生活中去。节目播出后，引起了英国社会对单身母亲生活状态的关注。参与节目的单身母亲的生活大多得到了改善，众多单身母亲通过观看节目，也重新燃起自信和对生活的希望。

第三，搭载社会责任感的娱乐节目甚至有改变法规政策的能量。

举例：JAMIE OLIVER是一位因做美食节目而一举成名的英俊厨师。2004年，JAMIE OLIVER有感于英国校园午餐的营养不均衡，于是发起了一项史无前例的电视活动。他跑到学校餐厅，亲自下厨，用他招牌式的轻松主持风格，告诉孩子们怎么样吃才最健康，与厨师们探讨营养摄取观念，并号召大家抛弃食用加工食品的习惯。这档节目经过七个多月的辛苦奔走，终于拍摄完成。节目引发了英国大众要求改善校园餐饮系统的活动，最终促使政府开出2亿8千万英磅的预算用以改善学校饮食、训练学校餐厅的厨师、提升学校餐厅的设备。该系列节目因此获选英国国家电视奖的最佳纪实节目， JAMIE也因为他对电视圈的贡献，获颁英国国家电视奖的特别奖。

思考：从社会话题出发，创新节目样式，可以让娱乐节目搭载社会责任感，增强节目的美誉度，避免了因一味追究新奇特而导致节目趋向庸俗、低俗、媚俗化。

如今，电视节目“一招鲜吃遍天”的时代已经过去，混搭创新就是要不落窠臼、杜绝循规蹈矩，但混搭不等于毫无章法的“乱搭”，坚持正确的舆论导向是一条最基本的不能逾越的底线。