浅谈钢琴伴奏在艺术歌曲中的作用和演奏技巧

【摘要】歌曲配以伴奏， 不仅能陪衬歌声而且对能积极配合旋律，从而加强歌曲在情绪、背景、造型、意境等方面的表现力，使歌曲的音乐形象更丰满，更具艺术感染力。艺术歌曲的钢琴伴奏是一种创作与表演相结合的综合性艺术。通过钢琴伴奏的背景烘托和补充使歌曲具有强大生命力和艺术感染力，同时琴声带动演唱者投入歌曲情绪，起到有益的补充和衬托，使声乐演唱更具有艺术魅力。因此艺术歌曲的钢琴伴奏所形成了独特艺术形式和风格。本文从部分中外经典艺术歌曲的钢琴伴奏形式入手，分析了各类艺术歌曲的体裁及其特点，阐述了诗词、声乐、钢琴之间的内在联系，解释了钢琴伴奏在艺术歌曲的设计及表现意义，并对艺术歌曲中的钢琴伴奏技巧作出有益的探索。 【关键词】艺术歌曲；钢琴伴奏；艺术感染力

艺术歌曲是18-19世纪西方音乐文化高度发展的产物。从海顿、莫扎特、贝多芬到使歌曲创作极为繁荣的舒伯特，舒伯特比任何作曲家都更多的将情感及戏剧性倾注到歌曲这个形式里。尽管艺术歌曲的创作具有不同流派与不同风格，但艺术歌曲的钢琴伴奏却形成了一首首各具特色的精品。 1 艺术歌曲与钢琴伴奏的发展特点及关系 艺术歌曲是声乐作品的体裁之一。歌曲的歌词多采用著名诗人的诗，歌曲的旋律与钢琴伴奏以各自相对独立的线条同时构成了一个有机的艺术整体，共同揭示诗词蕴含的意义。所以艺术歌曲中的美妙旋律、内涵深刻的歌词以及精心谱写的钢琴伴奏使艺术歌曲的演唱和钢琴伴奏具有同等重要的地位，他们是紧密结合，不可分割的。只有两者之间实现完美的结合，才能使艺术歌曲在钢琴的伴奏下显示出应有的生命力，迸发出更耀眼的光彩。 钢琴伴奏与歌曲演唱是一种相辅相成的关系。钢琴伴奏需要感情、艺术风格表现的投入，在歌曲演唱中要与演唱者拧成一股劲，准确把握作品风格及内在的意境，为演唱者提供音乐的烘托、丰富的氛围，指导、帮助歌唱者正确处理和表现声乐作品的内涵。在与演唱者的合作中，伴奏部分主要是起衬托的作用，这种衬托作用主要显示在织体和声与音色的变化等方面，这在斯卡拉蒂、舒伯特、舒曼等作曲家的艺术歌曲中得到充分的体现。舒伯特根据诗剧《浮士德》创作的《纺车旁的玛格丽特》就是一个能够体现钢琴伴奏衬托作用的好例子：在歌德戏剧中已经爱上了浮士德的玛格丽特，坐在纺车旁唱歌，她思念着情人，歌曲以c小调和弦开始，右手采用十六分音符的走句音型，结合左手富有节奏动力的八三节拍，模仿玛格丽特身旁纺车的车轴声，很巧妙的以微弱音量的十六分音符单调反复地进行，隐喻了玛格丽特内心烦恼不安的情绪，当歌唱者唱出 “我的心烦恼苦闷，我不能再得到那份安宁，这儿没有他在，象一座坟墓，我成了厌世的人，我眼发花，我多痛苦，我多伤心”时，伴奏从d-c-d-e不断离调，加强了对玛格丽特起伏不定的心绪刻画，既表现了作品的思想，也为歌唱者进行了有效的衬托，与歌唱者一起清晰准确的表现了作曲家的音乐构思，达到相辅相成，水乳交融的协调关系。 2 钢琴伴奏在中外艺术歌曲中的作用 声乐曲的体裁有许多种，如民歌、艺术歌曲、声乐套曲、歌剧等，其中许多作品都可以用钢琴作为伴奏乐器。钢琴是一种键盘乐器，它的音域宽广，音位规范，可以同时在上面弹出许多乐音，产生多种色彩效果，还可以自由选择乐音的组合方式。因此它为多声音乐思维的发展提供了极为优越的条件。钢琴伴奏是对歌曲的旋律、和声进行背景烘托和补充，并对作品的主题思想、艺术形象以及风格特征起着强调扩展等不可低估的作用。 中国近代艺术歌曲的代表作家有赵元任、青主、黄自等。他们用精练的音乐语言表现了音乐中如诗的意境，从内容上和形式上都使诗歌与音乐结合得非常妥帖。钢琴伴奏在其中以丰富的和声色彩和造型手法对歌曲进行了强调、补充及扩展。 歌声是最古老的音乐艺术，是人类文化的重要表现之一。随着生活的延续、改变，音乐形式也在不断发展演变。歌唱艺术发展到今天，钢琴伴奏早已不只是旋律的陪衬、和声的背景，不只是起着“伴”的作用，许多歌中要表达的形象需要钢琴去烘托，歌曲中的“潜台词”需要钢琴用音乐语言去补充、渲染。艺术歌曲在继承和发展前人创作经验的基础上，总结出艺术歌曲的创作方式。首先是艺术歌曲的歌词都具备诗的品格:含蓄、深邃而有力度；其二，艺术歌曲的旋律要应用音乐发展的各种技艺来深化拓展诗词所提供的格调与情感；其三，艺术歌曲的钢琴伴奏是区别于其它歌曲类型的一大重要特征。 3 怎样演奏好艺术歌曲的钢琴伴奏 艺术歌曲，狭义上指浪漫主义时期德一奥作曲家舒伯特、舒曼、勃拉姆斯等人的声乐作品。本文指的艺术歌曲，是从广义上讲的，由作曲家创作出来的，艺术价值较高的歌曲。它不仅是艺术院校声乐课的主要教材之一，也是声乐比赛、音乐会的主要曲目。艺术歌曲的完美表现，靠的是演唱者与钢琴伴奏的共同努力。伴奏者应以合作者的身份，主动去做作品的案头工作，了解和掌握作品的风格及其内涵，以便调整好自己的弹奏状态，准确地把握作品的风格，把自己融入作品的思想感情当中，努力表达作品的深刻内涵。在担任伴奏时，真正做到与其呼吸统一、配合默契，达到人声和琴声既有主次又有呼应的浑然一体的境界，最终要使演唱者、演奏者和听众都真正感受到艺术歌曲最本质的精美内涵。 音乐修养是一个比较复杂的概念包括的内容比较多，但在艺术歌曲的伴奏方面则主要包括两方面的修养，一与他人的协作能力。一个好的独奏演员不一定是一个好的伴奏者，因为伴奏者除了要弹好钢琴还要考虑与演唱者的默契配合，尤其是当伴奏的旋律节奏与声乐部分的旋律节奏呈复调状或不规则对味状（如三对二或四对三等）是需要演奏者有很好的倾听能力与随机应变的能力。如歌曲《假如你爱我》中就有很多地方伴奏是以副旋律的形式出现的，此时伴奏者就应具备良好的多声部听觉能力。与演唱者情感交融，融为一体，这就需要有非常良好的协作能力与合作精神。这种能力不是与生俱来的，需要大量的实践才能获得。