加急见刊

关于心理因素的培养是声乐教学的重要环节

裴军林  2012-07-30

摘要:歌唱是一种艺术,不仅是对演唱者技术技能、艺术修养等音乐艺术本能多方面的考验,更是对歌唱表演者心理素质的综合考验。调整好临场的心理状态是每个歌唱者应该具备的素质,良好歌唱心理状态培养的课程,与技术技能、艺术修养等课程一样,都是极为重要的学习内容,都是声乐歌唱艺术学习的重要环节。

关键词:声乐心理素质歌唱

声乐是一门艺术,更是一门科学,是个人通过自身的条件在舞台上运用自身的歌唱技巧,对于歌曲作品进行艺术再创造的艺术形式;同时,声乐歌唱艺术又是人类的一种高级心理活动,声乐艺术家在表演歌唱的过程中,会运用娴熟的歌唱技巧、真切动人的情感,通过各种表现形式,使观众从中得到美的享受,从而达到观众和演唱者心灵共鸣的统一。

能够调整好临场歌唱的心理状态是每个歌唱者应该具备的素质,而这种素质应该是在声乐学习的过程中必须获得的基础训练。在我们当前的声乐教学中,良好歌唱心理状态的培养与技术技能、艺术修养等课程一样,都是声乐艺术学习的重要环节。我们声乐教学老师,都必须注重对学生心理状态的培养和训练,这样才能够教出一个合格的声乐歌唱者。

一、在声乐教学中心理素质对歌唱产生的影响

首先,心理状态就是在一定时间内人的心理活动总的特征。心理活动是以客观现实为基础的,是具有客观性的,所谓“触景生情”,形象地说明了心理活动的客观性。然而心理活动还有主观性的一面,即同一客观现实可以引起不同人的不同心理活动。由于每个人身世修养、社会阅历、性格特征的不同,对外界事物的感受和领悟必然会有差异。心理活动的这种主观性,实质上反映了人们经验积累的程度和个体差异。

其次,就歌唱者主观方面来说,歌唱时,他除了唱出自己以为是科学的美妙声音外,还必须用耳朵对自己发出的声音进行检验。这种检验,会经过听觉神经输送给大脑作出反应,然后作出判断是正确的还是错误的,并随时加以调整。就客观方面来说,在课堂上,教师是客观存在的人,他的指导(语言、范唱、动作等),会对歌唱者产生刺激,从而在心理上引起反应;在舞台演出时,成百上千的观众更会对歌唱者产生刺激,引起强烈的心理反应。歌唱者当众歌唱时,自身的反应和外界的反应是同时存在的。歌唱活动如果仅限于个人,而无外界的刺激,心理反应的强度则会减弱许多。这就是为什么说一个人在琴房练唱时心情比较放松,容易唱出比较好的效果,而当众演唱时心情就比较紧张的原因了。紧张的心理也是影响良好的歌唱发挥的一种特殊心理状态,在一定条件下,这种心理是很难避免的。

我认为造成紧张心理的因素主要有以下几点:(1)在某种程度上,心理紧张是由歌唱者对演唱技巧掌握不纯熟所造成的。(2)学习方法不得当,也会引起心理紧张。(3)客观环境的影响,尤其是教师的教学方法与态度,对学生的歌唱心理影响极大。如果教师板起面孔,以命令的腔调去指导学生,甚至用粗暴的语言训斥学生,那么,在课堂上学生就会始终处于一种紧张的心理状态,久而即之,形成条件反射,紧张心理定型,学生会把上课看成过关,甚至一提到上课,心理上就会出现难以抑制的习惯性的紧张。 (4)歌唱是一项全身性的协调运动,身体健康状况无疑会影响到歌唱技能技巧的发挥和心理的变化,尤其是歌唱器官不佳,如声带疲劳、喉炎或伤风感冒等疾病,都将直接破坏演唱技巧的正常发挥,而造成不同的紧张心理。

二、消除歌唱的紧张心理

具体地说,紧张心理的消除可以从以下四个方面入手:

1.要教育学生从理论上认识到,心理紧张是人类一种正常的心理活动。演出前心理紧张也不足为怪,它是思想感情的一种心理变换,存在于想象之中,像快乐和悲伤一样,只是紧张程度不同而已。世界著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂,对自己演唱前的心理状态曾做过这样的描述:“当幕布徐徐升起时,歌剧已不是人类的瑰宝,而成了布满地雷的战场……走上舞台的时刻终于等到,我也迈出了走向死亡的一步。”可见,即使是一些著名的歌唱家也会存在紧张心理。认识到这一点,对于解除心中不必要的忧虑,树立信心,变紧张与恐惧为激情和兴奋,是十分有益的。

2.优秀的教学方法和手段,是培养学生良好歌唱心理的基础。教师的一言一行将直接影响到学生歌唱心理的培养,在教学中,教师要以建设性的语言来启发学生,对学生不正确的声音概念和发声方法,要依靠引导而不是简单的否定,使课堂气氛融洽、师生心情愉快,使歌唱教学成为一种精神享受。同时,要重视自己情绪的起伏对学生歌唱心理的影响,懂得教师的喜怒哀乐会立即转移到学生的身上。积极情绪的感染,会使学生倍感亲切,这将会无形中缩短师生之间的心理距离,教师所传授的知识也会引起学生的共鸣。只有学生充分地信赖教师,才愿意主动地向教师打开自己的心扉,“亲其师,信其道”,并自觉地把对教师的热爱与尊敬转移到体现教师教学的要求之中。要做到这些,作为一名教师,不仅要有丰富的演唱技巧,又要有良好的演唱心理素质。

3.经常参加舞台艺术实践活动,从大量的艺术实践中获得掌握和控制自己歌唱心理的能力。人们的心理活动与实践有着极其密切的关系,是“知”和“行”的关系,也理与实践的关系。歌唱心理素质的本质就是人们的大脑对艺术实践的现实反映,不重视艺术实践,则不可能凭空对歌唱产生热烈的爱和正常的歌唱心理。

4.做好演唱前的一切准备,是排除心理紧张的又一个途径。要根据自己的歌唱能力和嗓音特点,选择恰当的演唱曲目,特别是初次登台演唱,最好选一些短小易唱的歌曲,要接近甚至低于平时练习的难度。在技巧的表现上,应当为自己留有余地,切不可贪大求强;要熟悉歌曲伴奏,与伴奏者密切配合,获得他们的支持与合作;要慎重对待首次登台演唱,第一次演唱成功与否,对于以后的演唱影响很大。因此,时机不成熟,不要急于登台演唱;倘若准备演唱就不要犹豫不决,要充满信心,相信自己一定能够获得成功。要认真对待演出前的走台和预演,这是一种行之有效的模拟心理训练。在走台和预演时,可有目的地为演唱者设置一批有针对性的演出环境,如观众的成分以及演出的气氛等等,使演唱者产生一定的紧张心理,让他们在这种环境中得到锻炼和提高。

综上所述,要想在歌唱中获得良好的心理状态,必须通过多方面的系统的训练。我所说的这一点只是声乐学习中的一小部分,要想学好声乐,还要在很多方面进行一定的学习。也希望本篇文章能够对声乐学习者和教学者提供参考和帮助。

下载