关于和声学中的“和声禁忌”及其规避方法

【摘要】和声学是艺术类院校的必修课之一，更是学习曲式、配器课的基础课程。在传统的和声学课程中有很多“和声禁忌”需要注意，这些“禁忌”要避免出现，否则会使整部作品失去和声音响的魅力，也对以后学习曲式、配器和即兴伴奏课带来困难。 【关键词】和声；和声学；“和声禁忌”；规避 “和声”的定义即主调音乐中使音乐立体化，色彩更加绚丽多变，使音响更加丰满的一种不可或缺的表现手法。它具有多个声部立体结合同时发响的形式，这种多声结合有着很复杂的手法和技巧，研究这些手法和技巧规律的学问即称“和声学”。现阶段和声学在高校音乐专业课程中是一门很重要的必修课，也是音乐专接本考试、音乐考研必考的科目之一，更是学习曲式、配器、钢琴即兴伴奏课的基础课程。笔者经过对普通高校音乐系学生的调查，得知学习音乐的学生中，大概有70%的学生对和声学这门课程的学习感到吃力。吃力最主要的原因是和声学中的“和声禁忌”太多、太繁琐，不知如何去规避这些错误。如何更好地了解和规避和声学中的“和声禁忌”，笔者根据多年学习和教学的经验，如下进行分析： 一、“和声禁忌”有哪些及其规避方法 1、“声部脱节”，即四部和声的上方三声部（纵向来看），相邻两声部间不能超过八度。这里指的上方三声部是指除了男低音以外的三个声部。在和声四个声部中男低音（低音部）与男高音（次中音部）之间的距离一般是不受限制的，可以从一度一直到两个八度（有时甚至更远）。上方三个声部(女高音声部、女中音声部、男高音声部)相邻两声部之间的距离不能超过八度，否则声部脱节。所以，规避它就要记住上方三个声部相邻两声部不超过八度即可。 2、“四部同向”，即两个和弦连接时当四个和声声部都向上行，或者都向下行进行时，出现如此进行就犯了“四部同向”的错误。所以，做完习题时，就要检查前两个和弦连接有无“四部同向”，有的话改下低声部（将某一和弦的低音移低八度或移高八度）即可。 3、“声部交错”也叫“声部超越”，即配为旋律配和声时，当一个和弦内部（只单个和弦，而不是两个和弦的连接）出现女高音声部低于女中音声部或男高音声部高于女中音声部的情况时，如此就犯了“声部交错”的错误。所以，规避它就要记住同一和弦四声部的高低次序。 4、“和声节奏的切分”，即小节线的两边用了同一个和弦。所以，规避它要记住在小节线的两边不能使用同一个和弦，也就是后一小节的强拍上不能用前一小节弱拍上的和弦。 5、“超越声部音域”即超越了四部和声的和声音域。四个声部每个声部都有其和声音域，女高音的和声音域为c1到c3，女低音的和声音域为e到e2，男高音的和声音域为A到a，男低音的和声音域为F到f1。所以，和声习题规避它应尽可能保持在各声部的适中的音区内，不能超越所给的各声部音域范围。 6、“反进行”，即D—S的进行。和声基本的功能序进是“T—S—D—T”的进行，其音响特点是“稳定—不稳定—更不稳定—稳定”。“反进行”违背了和声进行的基本规律，是严重的错误。所以，做和声习题时要时刻看前面用的和弦，避免D—S的进行。 7、“平行一度、平行八度和平行五度”，即除低声部外上方三声部，任何两个声部之间出现平行一度、八度或五度。这种音响的效果比较和谐，使得各声部进行没有明显的对比，失去了整体的效果。从听觉上给人的感觉丢失了一个声部，使得声部关系失去了平衡。所以，做两个和弦连接时，要看低声部外上方三声部，有没有“平行一度、平行八度和平行五度”，如果有需要换个和弦或改变排列法。 8、“隐伏八五度”，即四个和声声部当女高音和男低音同向，而且两个外声部形成了八度或五度。实际应用中只有一种情况是不可用的，就是当两和弦连接，女高音跳进时不能用，其余均可。所以，规避它就要注意当旋律声部女高音跳进时不能出现“隐伏八五度”。八五度的形成我们主要看后一和弦的两头声部，即女高音声部和男低音声部。 9、“声部进行跳进”，即两个和弦连接时上方三个声部出现超过三度的进行。和声中的跳进都是有讲究的，比如：同和弦转换可以跳；原位三和弦与六和弦连接时的根音跳、五音跳、根五双跳和混合跳；四五度根音关系时三音可以跳；属二和属三四和弦解决到主和弦时的跳进等等。所以，规避它就应注意声部进行时要平稳进行（和声中三度以内为平稳，超过三度为跳进）。 10、“增音程”，即在大音程和纯音程的基础上再加半音的音程。由于增音程极其不和谐，需要解决，演唱、演奏时也不顺畅。所以，规避它最好的解决方法是用减音程来代替增音程。 11、“对斜”，即当前一个和弦某一声部出现了降六级，后面一个和弦也出现降六级，并且两个和弦的降六级不在同一个声部，是斜向相对的。在大调中凡是出现六级的地方，都可以用降六级，但有了降六级的出现，“对斜”就很容易被忽视。所以，和声中不可出现“对斜”。解决“对斜”的方法有两种：第一，这两个和弦不用降六级；第二，降六级写在同一个声部位置。 二、结语 综上所述，上面提到的“和声禁忌”是比较常见的，也是学习和运用和声时不允许出现的。“和声禁忌”是前辈作曲家们几百年积累的宝贵财富，值得我们借鉴。对于传统和声学来说在实际练习中，还会出现一些这样或那样的问题。对于和声学来说，其本身就是一种创作。在保证不出现上述的“硬伤”，偶尔有一些瑕疵，是可以原谅的。毕竟创作没有绝对之说，只能说哪种更好，更值得我们借鉴罢了。