传统文化元素在动漫发展的运用

摘要:随着我国市场经济日趋繁荣，动漫产业的发展取得了有目共睹的成绩。动漫产业的可持续发展，是增大文化竞争优势、提升国家软实力的重要保障，也是促进文化输出的关键手段。简述传统文化元素作为动漫设计的艺术源泉，对我国动漫发展的影响和作用。

关键词:传统文化元素;当代动漫设计;影响;运用

我国动漫的发展经历了传统动漫的巅峰时期，商业化过度的没落期，现代动漫的创新发展时期。经过几代动漫人坚持不懈地努力，现代动漫产业继承和融合了我国传统符号、传统艺术等多元化的传统文化元素，逐步走上原创设计道路，形成了独一无二的国产动漫艺术体系，极大地推动了我国动漫产业的发展。

一、传统文化元素对我国动漫发展的积极影响

作为新兴的朝阳产业，动漫产业的市场需求量大，产品生命周期长，发展空间广阔。随着动漫制作技术水平日渐上升，动漫作品大规模进驻影视市场，而且受到了公众的高度关注与青睐，逐步成为主流影视作品形式。动漫作品不仅具有观赏性与娱乐性，其教育价值同样不容小觑，依靠饱满的人物形象、生动的故事情节与多变的流转节奏，深深吸引着青少年，其更加直观地表达人物情感，传达精神内涵，在潜移默化间达到教育目的。创意是动漫设计的灵魂，创意的灵魂源于民族性、区域性的传统文化艺术形式。在动漫设计中，融合传统文化元素，可以拓展创作空间，丰富创作风格，提高动漫艺术作品灵性，也可以引导青少年深化对民族文化的认知，树立正确的价值观念，培养丰富的情感。中华民族拥有五千年的悠久历史与璀璨文化，而这些民族文化不仅为中华儿女提供了取之不尽用之不竭的精神财富，也成为我国动漫设计最重要的艺术源泉，极大地推动了我国动漫产业的发展。在我国动漫发展史中，一大批动漫作品都是传承与发展民族文化的典型代表，影响了几代人的童年生活，形成了不可磨灭的时代记忆。由此可见，在动漫设计中融合传统文化元素，极大地提升了作品艺术鉴赏价值与文化内涵水平，激发中华儿女的爱国主义热情，同时依靠动漫产业的发展，也可将民族文化推向世界舞台〔1 〕。

二、传统文化元素在动漫产业中的运用

随着科技的进步，我国动漫的发展程度已经初具规模，动漫设计取得了显著的成就，技术问题已经不再是动漫制作的难题。在当代动漫的设计过程中，我们还需要传承我国优秀传统文化的根基，挖掘和寻求能够满足当前动漫设计所需的文化创意元素，将传统文化元素中的精华积极融入当代动漫设计中去，促使传统动漫和现代动漫从根本上有机融合，创作出具有中国特色文化风韵的动画作品。

(一)动画题材的选择

题材的选择对于当代动漫设计具有重要意义。题材选择的合理性直接决定了整个动漫作品的品质。对于一部成功的动漫作品来说，仅拥有高超的设计手段而缺少优质的题材，则会导致整个动漫作品缺乏吸引力，甚至是丧失生命力。由此可见，题材的选择是极为重要的。当代我国动漫设计面临着严峻的考验，如何将本民族文化精髓融合到动漫原创设计中，直接决定了国产动漫产业的发展态势。当代动漫设计题材多以仁义道德为主线，而这与传统文化思想不谋而合，从另一个角度来说，动漫的选题也是对传统民族文化的传承和保护。优秀的传统民族文化能够为动漫设计者提供广阔的遐想空间与设计灵感。例如:《哪吒闹海》《女娲补天》《宝莲灯》《西游记》等动画作品的题材来源于我国的古代传说故事;《大禹治水》《愚公移山》《戚继光》等动画作品题材来源于我国的传统历史故事;《海尔兄弟》《十万个冷笑话》《喜洋洋与灰太狼》《熊出没》等系列动画剧作题材来源于生活中的故事，并反映一定的社会现象。这些都是动漫设计选材顺应民族文化思潮的典型代表，它们从我国传统文化中汲取灵感，创造出了生动展现中华文化魅力的作品。

(二)动漫角色的塑造

衡量整个动漫作品品质的关键在于是否具有高尚的灵魂，而动漫作品的灵魂是依靠动漫角色支撑的。一部成功在动画作品，角色的形象塑造占有极其重要的地位。一个具有独特的行为、语言以及鲜明个性的角色，不仅在动漫作品的传播中能够让观众印象深刻，而且为动漫产业品牌衍生奠定基础。在动漫角色设计时，要继承传统文化中的视觉元素，准确掌握动漫故事的时代背景与人物背景等核心要素，塑造饱满的动漫形象，提升动漫作品的艺术水平。动漫作品中的角色造型，不单纯是一个符号，更具有深厚的艺术内涵与文化基础。在塑造动漫角色时，除了要考虑角色的外观轮廓，还要结合题材的背景与人物的性格特征，提升整个作品的文化内涵。例如:《西游记》中，保守刻板的唐僧、机智聪慧的孙悟空、好吃懒做的猪八戒、任劳任怨的沙僧;《喜洋洋与灰太狼》中，聪明灵活的喜洋洋、粗鲁莽动的沸羊羊、非常之懒的懒洋洋、超高颜值的美羊羊、凶恶霸道在红太狼、一直有着吃羊梦想且妻管严的灰太狼等;《熊出没》中，熊大聪明睿智、有主见、有勇有谋，熊二心地善良、呆头呆脑、简单粗暴，光头强作为反面人物被刻意丑化、身材矮小、性格贪婪、诡计多端。这些都是人们对动漫作品中各个经典人物形象的主观认知，而且这种主观认知已形成了一种共识，这充分表明了塑造人物角色对于动漫作品的重要性。

(三)艺术风格的设定

传统民族文化的艺术表现形式多种多样，如水墨画、皮影戏、民间小调与花鼓戏等。而这些璀璨的民族文化也为当代动漫设计者提供了更多的选择，且当代动漫设计也成为民族文化的重要表现形式。多元化、个性化的艺术表现形式是传统民族文化的重要特征，也是魅力所在。不仅如此，当代动漫设计师也要取其精华去其糟粕，大力提升动漫艺术水平。从美术的艺术表现形式方面来说，我国动漫设计者很早就开始采用传统的美术形式开展设计。例如《小蝌蚪找妈妈》，该动画将水墨画的艺术风格融合到动漫设计中，既能够凸显东方绘画艺术的古朴，又能够增强情节的感染力，使之成为不可多得的经典名作;而《老鼠嫁女》中，又将剪纸艺术融合到动漫设计中，既可以表达精妙绝伦的剪纸艺术，又可以增强艺术表现效果;《三个和尚》在角色创作中融入了工笔绘画的特点;《大闹天宫》的风格及角色创作巧妙地结合了中国戏曲元素〔2 〕。

(四)审美意境的打造

我国传统文化在五千年在文明发展历程中，受到多类文化思潮的熏陶，形成了极具个性的审美观念。纵观我国的动漫发展史，动漫艺术家们始终扎根传统文化的土壤，积极探索不断进取，形成了具有鲜明民族特色、意境悠远、格调高雅的“中国学派”。如今，现代动漫依旧肩负传播传统文化的使命，适应不断发展变化的民族审美心理和审美趣味，使现代动画的艺术语言转化为意境表现的形式语言。将传统民族文化元素融合到当代动漫设计中，可以提升精神文化内涵，营造审美意境，凸显浓烈的东方美学韵味。再者，这种内在的精神内涵也是当代中华儿女认知民族文化的重要途径。传统民族文化奠定了当代动漫设计崇尚人伦、自由与和谐的美学联想。儒家思想的仁义礼教与道家思想的天人合一具有紧密的内在联系，这也是传统民族文化集大成主义。例如:我国早期《山水情》《牧笛》等水墨动画中“天人合一”的悠远意境，直到现在都是我们细细品味在精品;《大圣归来》讲述了孙悟空解除封印后，找回初心，完成自我救赎的东方意境;《大鱼海棠》讲述了人类与鱼之间的唯美故事，寄托着人类维护自然的美好期望〔3 〕。传统民族文化元素的表现形式多种多样，在当代动漫设计中，我们要立足中国传统文化元素的实际，准确定位动漫设计的现代化语言情景，从根本上强化现代技术与传统民族元素结合。近期涌现出来的《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等一批优秀动漫影视作品，足以证明我国动漫有能力迎接各种挑战，我们相信在不久的将来，将迎来国产动漫的辉煌时期。