艺术欣赏
关于语文教学的艺术审美欣赏
随着社会的发展,人们的眼界越开阔,精神享受愈丰富,追求美感愈迫切与繁多。各种欲望充溢其间。 社会风气影响着中学生的审美观、欣赏观。如果没有正确的诱导。让社会各种思潮牵着学生的鼻子走,会让部分学生迈入审美欣赏的误区。 建立正确的艺术审美观,是语文教学的任务之一。从语文课本的内容看,从诗歌到戏剧,从散文到小说,从长篇到短篇等等都有涉及。是对学生进行艺术审美训练的很好的材料。 一、诗歌的审美欣赏 我国是诗的国度,诗歌艺术是我国文学宝库的一朵奇芭。从《诗经》到唐朝诗歌极盛期,从宋元诗的演变到近现代诗歌的复兴。无不充溢着受环境与社会挤压的中国的心灵自由独白。 语文教学在诗歌的析解方面,要净化学生的灵魂,纯洁学生的心灵,使学生在前人创设的浪漫意境中,追求自身发散的、创造性的思维闪光。李白的“白发三千丈,缘愁似个长”。从他感叹人生苦短,命运多乖的生命忧虑中,体会到宇宙之无穷,时光之无尽。从而领悟到生命与无限的抗争之乐,虚无与现实冲突之悲。而建立自己的追求的人生目标。 1.诗歌教学的表意理解。 初中学生,学习诗歌
关于从流行中提炼 在传统中升华——艺术欣赏教学的几点感悟
在瀚如星海的艺术作品中,流传开的多为艺术精品力作,而面对这些精品力作,当代中学生似乎并不买账,越是年代久远的艺术精品,越是成为学生拒绝的对象。今天,当学生只把目光转向流行音乐、行为艺术的时候,我们有必要在艺术欣赏教学上做一些思考。一、从当代艺术中寻出艺术之根当代中学生喜欢流行音乐,喜欢行为艺术。我们首先要肯定这些作品中所包含的积极的审美趋向,如流行乐中欢快的节奏、充满青春的火热激情,行为艺术对哲学的深层思考等等。但多数作品还是通过感官刺激而成为中学生的新贵。据调查显示:喜欢新型艺术形态的中学生大多数并不能理解作品中一些深层次的艺术思想,更多的只是叛逆心理的一种宣泄、一种对多数人追捧对象的盲目追捧、一种耍“酷”。然而作为艺术本身而言,更主要强调的是对美的追求,即使是在今天极具个性化的时代,尽管艺术的表达方式、形式不一样,积极向上的精神面貌仍是艺术作品的主流趋势。作为引导者,要能够从这些学生喜欢的当代艺术品中,挖掘艺术本质的东西,让他们从中认识到艺术的本质,这是艺术欣赏中的首要任务。中学生最喜欢的艺术形式有RAP、街舞、商业大片等,而静态的作品几乎走不进他
试析艺术欣赏在语文教学中的作用
摘要:语文学科中蕴含着丰富的美育资源,在语文教学中找准语文教育与审美教育的结合点,渗透进文学、戏剧、影视、音乐、美术、舞蹈等艺术形式的欣赏,能让学生既获得语文知识,又受到美的熏陶。关键词:语文教学 艺术欣赏 美育 渗透 结合点《普通高中语文课程标准》提出:要致力于全面提高学生的语文素养。关于语文素养,《标准》明确的指出了几个方面的素质。其中包括:1、具有高尚的审美情趣和一定的审美能力。2、具有中华民族优秀文化底蕴,较高的文化品位。3、具有较好的阅读理解能力和表达交流能力。4、具有较丰富的语言积累,良好的语感和思维品质。5、积极吸收人类先进文化,尊重和理解多元文化。在这里,《标准》重点把“高尚的审美情趣和一定的审美能力”放在了首位,要求在语文教育在培养学生能力的同时,要关于引导学生提高思想认识、道德修养、文化品味和审美情趣,让学生获得语文知识,又能感觉到美的语言、美的事物、美的色彩、美的价格、从而受到美的熏陶,逐步培养起审美能力,可见语文的教学中间已不可避免地渗透了艺术欣赏的元素。那么,如何在语文教学中真正体现艺术欣赏的价值?首先,要区分语
关于中学美术教学中人体艺术欣赏初探
【摘要】正确认识和处理初中美术欣赏课中关于人体艺术欣赏的内容,是美术教学的任务之一,也是学生成长的需要。文章浅谈了人体艺术欣赏教学的自我见解。 【关键词】初中美术;人体艺术欣赏;举措 在初中美术欣赏课中有不少关于人体艺术的内容,如何在教学中处理好它们,使学生对人体艺术的美有一个正确的认识,既是美术教学的任务之一,也是学生成长的需要。 初中生由于其年龄特点,对人体虽有一定认识,但尚处于朦胧状态。加之受当前电视、电影、书刊、杂志等各种媒介的影响,他们对人体内容的接触较以前的学生要多。但由于缺乏抵抗力而易受不良影响。一些学生就是受黄色书刊的影响而走上犯罪歧途的。现代社会中虽然人们思想解放,但作为成年人的家长也极少对孩子进行这方面的教育,造成了他们在性别、人体知识方面的神秘和空白,这就更需要在教学中加以正确的引导和填充。 容,如何在教学中处理好它们,使学生对人体艺术的美有一个正确的认识,既是美术教学的任务之一,也是学生成长的需要。 初中生由于其年龄特点,对人体虽有一定认识,但尚处于朦胧状态。加之受当前电视、电影、书刊、杂志等各种媒介的影响,他们对人体内容的接触较以前的学生要
关于舞蹈艺术之欣赏谈略
舞蹈是一门原与诗歌、音乐联系在一起的古老艺术。“言之不足,故嗟叹之------咏歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。”(《诗经。大序》)而舞蹈艺术则是指人们在生产劳动中通过有联系的多种多样的动作和手势对现实世界的情感印象的形象反映。因而人们对舞蹈艺术的欣赏离不开与它密切联系的舞蹈形象、情感、动作和构图等诸要素的审美观照。。一、舞蹈形象是揭示主题内容哲理性美——艺术意蕴的文化物质载体舞蹈是在空间和时间中构成的。表演者的主体——人,通过形象思维,从而使人体从一种姿势过渡到另一种姿势,塑造出能引起人们的思想感情和生活图景相联系的具体动作——舞蹈形象。它是人们对现实世界的动作反映,寄寓着人们在认识自然,改造自然中的精神风貌和性格特征。但是,人们对社会现实的动作反映,表面上是具体直观而可感的,深层次上却是抽象化的哲理性形象,只可意会想象而非固定不变的具体物象(具象)。因此,舞蹈形象是揭示舞蹈作品主题内容哲理性美——艺术意蕴的文化物质载体。离开了舞蹈形象这一文化物质载体,舞蹈作品的艺术意蕴就无从体现。二、舞蹈情节(叙事性)是展示、演绎艺术形象的逻辑符
美术欣赏要创设文化情境,营造艺术氛围
【摘 要】美术作品赏析是美术课堂教学的重要组成部分,它能够开拓学生视野,使学生增长知识,还可以在潜移默化的教育过程中,提高学生的人文素养,有效地培养学生的审美情感,因此在欣赏作品时要注意氛围的营造、文化情境的创设。【关键词】美术欣赏 文化情景 艺术氛围在推进素质教育的过程中,越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后,美术教育受到了前所未有的重视,迎来了新的发展机遇,进入了重要的发展时期。然而,当前的初中美术教学确实还有许多不能适应素质教育要求的地方,如课程的综合性和多样性不足,过于强调学科中心,过于关注美术专业知识和技能等,这在一定程度上脱离了学生的生活经验,难以激发学生的学习兴趣。而美术教育中的欣赏课,可激发孩子的兴趣,提高学生的审美情趣。首都师范大学美术学院尹少潭教授在阐述“美术课程标准”时,指出新课程的基本理念之一就是“要在广泛的文化情境中认识美术”。“因为任何美术作品都不是孤立的,都是在一定的文化环境中创造出来的,艺术家在创作艺术作品时,不可避免地受到所处环境的影响,所谓文化情
高职音乐教学的艺术欣赏与职业拓展
高职音乐,既是行业,也是教育。在就业引领下,我们如何从高职学生的身心特点出发,采取他们乐于接受的方式进行,收到预期的效果,这就成为我们音乐教育的新课题。一、本文从三个角度确认就业导向下的高职音乐教育的职业内涵纳入问题第一、音乐教育的高职职业素质纳入——高职音乐教育在就业引领下,理论上树立了本土化的新视野。孔子曰:“移风易俗,莫过于乐”。音乐是一种情感艺术,鲜明的音乐形象生动地反映和影响着人的思想感情。这种音乐美感以强烈的艺术感染力。侵入人的内心世界,通过职业、人生的审美体验的积淀,产生巨大的行为力量。它对提高高职学生鉴别真、着、美,形成高尚的情操,进行思想教育、道德品质与纪律等方面教育,具有潜移默化的作用,和激励、净化、升华其精神面貌与思想境界的功能。所以,音乐教育是对学生进行思想政治教育的最佳方式之一。为什么说呢?因为就业导向除了专业渠道,还有文化渠道。古人的“安居乐业”,提出了文化对职业的素质意义。随着经济与产业结构调整步伐的加快,高校毕业生就业呈现出多元化的趋势。这样,一般性的参与合作就需要发展到协助性的介入合作,最终目标是互动性的
关于对学校艺术欣赏教育的思考
论文关键词:艺术欣赏;教育观念;情感论文摘要:如何进一步重视学校艺术欣赏教育和怎样采取行之有效的办法开展艺术欣赏,本文就此给出了艺术欣赏的评价标准,并指出需要我们去努力创造顺应时代要求的科学艺术,借界的魅力,提高学生整体的审美素质。解决在学校艺术教育实践中存在的相关问题,转变艺术欣赏的教育观念,让学生感受艺术世界的魅力,提高学生整体的审美素质。当前,学校艺术教育的发展十分迅速。特别是中小学艺术教育的改革形势喜人,加大了艺术欣赏内容的幅度,高中艺术欣赏课的开设增补了中小学艺术教育在高中阶段长期匾乏的空白,而高等院校开设的艺术课程门类多达数十门,其内容涉及音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视、书法、摄影、美学、文艺理论等方面,为学校艺术教育体系的逐步建立和完善打下了坚实的基础。从而把艺术欣赏放到了学校艺术教育的前锋,担负着能适应21世纪发展的具有创新能力和实践能力及综合素质能力强的新一代的重责,如何进一步重视学校艺术欣赏教育和怎样采取行之有效的办法开展艺术欣赏,解决在学校艺术教育实践中,艺术欣赏内容的丰富与教学课时的稀少,艺术欣赏形式的多样与教学方法的单调等充满种
试析中职学校艺术欣赏课的作用及意义——关于中职学校的特色教学的探索
论文关键词:中职学校特色教学艺术欣赏整体素质与竞争力论文摘要:在中职学校中开设艺术欣赏课程,增强办学特色。开扩学生思路,丰富学生生活,提高学生修养与整体素质,增强学生在社会生活中的竞争力。考察目前中职学校的学习与就业情况,不难发现十四五至二十岁左右的学生,在学校期间的学习生活,对学生的思维及生活品质的形成有很大的作用。对其未来工作生活有着很大的影响。就业后,在同等条件下具有一定艺术欣赏能力和特长的学生能获得更多的发展机会。而中国目前文化市场的发展,也需要更多具有一定欣赏水平的大众,从而提高全民的欣赏水平,目前,在一些大中城市,许多高中也开设了艺术欣赏课,因此,在中职学校中开设艺术欣赏课程开展特色教学培养学生艺术修养,提高学生欣赏水平,培强学生在社会中的竞争力,成为高素质的人才是值得研究的课题。由于多方面的原因,我国在中小学教育中艺术类课程的教育水平,大中城市和城乡间存在极大的差异,有些地区有学校师资严重不足,还有广大农村,乡镇的许多家庭和学校对艺术类知识严重缺乏和重视程度不够,导致许多学生对艺术知识的了解极少,对艺术的欣赏水平很低。目前电
设境育情提高高中民族传统视觉艺术欣赏课的实效性
【摘要】设境育情是指关注学生学习过程,创设学习活动的情境培育情感的教学形式。在高中中华民族传统视觉艺术欣赏课教学中,通过设境育情能深入贯彻上海市学生民族精神教育指导纲要的精神,提高实效性。设境育情在提高高中民族传统视觉艺术欣赏课实效性方面的作用有营造浓郁的欣赏氛围,拉近心理距离;强化审美认知过程,提高鉴赏水平;发挥情感迁移功能,促进课外拓展。设境育情提高高中民族传统视觉艺术欣赏课实效性的教学实践有创设观摩交流的情境,陶冶情操;创设游戏活动的情境,情趣相融;创设动手练习的情境,情感体验;创设鉴赏探究的情境,情感升华。设境育情提高高中民族传统视觉艺术欣赏课实效性的教学策略有贴近策略、重点策略、互动策略、激励策略。 【关键词】设境育情;民族传统视觉艺术;欣赏;实效性 【Abstract】Establish the Jing teach feeling is the concern student's learning process, the scenario which establish study activity grow emotion of teaching form.P
谈艺术的欣赏
在艺术创作的领域,个体生命的投入非常深,因此,艺术创作常常被形容为一种类似生产婴儿的过程。中国清代的伟大文学作品《红楼梦》是作者曹雪芹生命最后十年呕心沥血的创作;俄国19世纪伟大的文学家陀思妥耶夫斯基(Dostoevsky)也以最后十年的生命,投入于他最后的作品《卡拉马佐夫兄弟》。这两部伟大的小说,都没有完成,但似乎丝毫不影响它们在人类文学史上长远广大的影响。 曹雪芹写作《红楼梦》时已经是家业颓败、穷困潦倒,他对自己一生的回顾,有极深的眷恋、感叹,他形容这本书是:“满纸荒唐言,一把辛酸泪;都云作者痴,谁解其中味。” 好的艺术创作往往是创作者个人执著的痴迷。“痴”这个字,在中国艺术中常常被用到,用来形容艺术创作中最动人、最不可解,执著而又专注,以至浑然忘我的那种情境。“痴”在一般世俗的意义上,并不是一个有正面意义的字。从字形上来看, “痴”是“广”的部首,合起来,是“理知”的“病”。我们一般说“白痴”,大约也特别指智能上的某种障碍。但是,在中国,许多艺术创作者喜欢“痴”这个字,也有许多艺术的欣赏者,把“痴”当成欣赏艺术的最高情境,·我们在一般日常生活中,也常常听某一个
高中美术欣赏课的教学艺术
一、当前美术欣赏课教学中存在的几个主要问题(一)不顾学生实际和教学要求,把美术欣赏课上成了专业课或故事会分析美术作品,特别是绘画作品,主要从作品的构图、造型、色彩、笔触、肌理这些角度来进行。但如果在欣赏课中对着一群没有受过专业训练的学生,一讲构图就谈“三角形”“S形”,一讲色彩就分析“环境色”“光源色”,甚至对着光溜溜的印刷品大谈“色层厚薄”“肌理丰富”,这种欣赏课可能只有美术特长生才会听得津津有味。对于一般的学生,即使教师分析得头头是道,无懈可击,学生也只会听得云里雾里,索然无味。这种忽视学生实际接受水平的教法实在是无的放矢。久而久之,美术作品在学生眼里会变得深不可测、高不可攀,这势必挫伤学生上好欣赏课的积极性,从而影响教学效果。与此相反,有的教师低估了高中生以自己的眼光分析、鉴赏甚至批评美术作品的能力,在教学过程中对艺术家的生平津津乐道,甚至以一些秘闻轶事来招徕笑声,哗众取宠;对作品本身的分析却三言两语,一笔带过。这种主次不分、不求质量、只求热闹的“故事会”式的教学只能让学生走近作品,但没有剖析,学生当然无法发表对作品的见解,也无从获得欣赏作品的能
在欣赏中提高艺术修养
[摘要] 艺术修养是一个人素质的重要体现,它会对一个人的情操、品格、气质以及审美眼光产生重大影响。因此如何提高艺术修养就显得尤为重要,它需要在艺术欣赏中逐渐培养和提高。 [关键词]欣赏艺术修养审美能力 艺术欣赏、艺术创造和艺术批评都是人们进行艺术实践的活动。通过欣赏优秀的艺术作品,可以给人带来美的享受,培养艺术精神,了解相关的艺术知识,从而提高自身的艺术修养水平。 一、审美能力的提高 艺术欣赏不同于科学认识,“它是一种审美活动,是在审美需要驱动下、审美意识调控下,调动审美感知、想象、情感、理解等多种心理功能,对艺术作品进行观照、体验和悟解活动,遵循的也是一种情感逻辑,是更突出情感和理解。”审美能力是艺术修养的组成因素之一,通过艺术欣赏来提高审美能力主要体现在两个方面。一是欣赏优秀的艺术作品,体会作品中的艺术美,二是通过欣赏艺术作品,通感艺术家的审美情趣。 审美能力的提高和艺术作品格调的高低有很大的联系。审美情趣在于对艺术欣赏的格调,高雅的艺术作品具有很高的审美价值,而低俗的作品则会给人带来不良的影响。因此在欣赏时,除了要多听多看多比较之外,还需注意质量,也就是要欣赏优秀的艺
非艺术专业美术欣赏课教学研究
在高校中非艺术专业的学生开设美术欣赏课,一直被美术教师们认为是较难掌握的一门课程,因为当前中国的很多中学美术课除了初中开设了一点素描、色彩的临摹课程以外,类似书法、中外美术史论、美术欣赏等课程大部分学生都没有接触。很多学生对美术常识和美术史论知之甚少或者一无所知。所以进入高校后开设美术欣赏课是非常有意义的。美术欣赏是一个观察、体验、品味艺术作品的过程,在这个过程中,人们进行感受、体验、分析、判断,从而获得审美享受以及一定的美学知识。通过不断的欣赏学习可以提高人们的审美趣味,陶冶人们的高尚情操,直接或间接地接受教育,从而发挥其社会功能。普通高校加强和实施美术欣赏教育,是抓好学生素质教育的重要环节。一般来讲,素质不单单是专业知识的技能,还包括很多直面人生的能力和各方面的修养,如道德素质、生存能力、应变能力、潜在能力、动手能力、审美能力、艺术修养等等。特别是在心理素质方面的能力的培养,在感觉、知觉、记忆、思想、想象等心理活动中所体现出来的各种能力的倾向,如逆反、好奇、注意力、兴趣、情感、动机、意志等这些将构成心理素质的总体,而这些又直接影响着创造力的发挥。人
浅论书法艺术欣赏
摘要:分析、欣赏书法作品,可以从如下几个方面入手:字的笔画长短、粗细、浓淡是否多变而适宜;字的“重心”能否给人以稳健的感觉;字势是否自然;看整篇书法作品的章法、笔势是否一气呵成、融会贯通;看书法作品中的笔法是否有法度有新意;在欣赏书法作品时,要适当地了解其创作的时代背景;欣赏书法要有一定的艺术想象力,要防止以实论实。[关键词]书法艺术 书法欣赏 书法作品书法的欣赏与实践是相互联系的,“眼高手低”的书法家从没有过。历代的书法家大多是具有高度鉴赏能力的书法评论家。他们都十分重视“读帖”。所谓“读帖”,就是通过观摩书迹和碑刻去领悟书法家所采用或创造的艺术风格和艺术手法,借以提高自己的鉴赏水平。对于一个有志于学习书法的人来说,同样需要重视读帖,逐步学会分析和欣赏书法作品的能力,取其所长,拼其所短,才能不断提高自己的书法水平。分析和欣赏书法作品,如果毫无区分地加以一概兼收,则往往进步不快,甚至会走弯路。这是一个极其复杂的问题,历来的说法各不相同,至今还没有一个共同的欣赏标准。 康有为在《广艺双楫•十六宗》中,提出了十条评论标准,即所谓“十美”:“一曰魄力雄强,二
浅谈中国古代雕塑的艺术特点——普通美术教育欣赏课教学参考
一、中国古代较少纯粹的雕塑艺术品,这是一般人不重视中国古代雕塑的主要原因。西方雕塑发源于古代希腊,古希腊人重视人体,将神塑造成完美的有血有肉的人。他们崇拜神,也崇拜和神一般完美的英雄——战士与运动家。为他们塑造供人膜拜瞻仰的偶像和纪念像。如此形成传统,在西方世代相传,成为一种纯粹的雕塑艺术。中国古代社会的制度、文化、哲学与宗教,都不同于古代希腊。中国远古时期重礼教,尊鬼神,艺术重心倾向于工艺美术,在礼器、祭器上发挥艺术天才,并且同样也形成传统,影响深远。从陶器、青铜器、玉器及漆器等工艺品发展出以装饰功能为主的实用性雕塑,在历代都占有主流地位。它们分为两大类,一类是纯粹的工艺品,例如象形器皿和供摆设的小型工艺雕刻。一类为建筑(包括陵墓)装饰雕刻,例如一般欣赏教材中都会列举的南朝王陵石刻辟邪和唐代顺陵石狮。实用性除反映在装饰雕刻上以外,还反映在明器艺术与宗教造像上。明器是随葬用品,其中雕塑品占有重要地位,主要是俑和动物雕塑,一般教材都举秦始皇陵陪葬坑兵马俑和唐三彩俑、马为例。俑是人殉的取代物,动物雕塑也用来代替活体陪葬,它们的实用性很强,并非纯粹的雕塑艺术品。宗教造像也是如此,它们是
试论高校素质教育中《舞蹈艺术欣赏》课程的特殊性详细内容
内容摘要:?《舞蹈艺术欣赏》课程作为高校素质教育中的一部分,与舞蹈专业的教育不尽相同。如何在高校素质教育中充分发挥这门课程在培?养学生综合能力方面的特殊功能,有必要对这门学科进行认真、深入地探索和研究。因而,本文试图从教学对象、教学环节、教学目的这三方面对这门课程的特殊性以及学科建设方向进行论述。关键词:?教学对象?教学环节?教学目的?特殊性《舞蹈艺术欣赏》课程作为素质教育的一部分,已成为当今针对高校文理科大学生开设的一门艺术课程,这在中国教育史上是一项新突破。正因为“新”,所以,《舞蹈艺术欣赏》课程在全国还没有制定统一的教学大纲和统一的教材,出现了随意、松散、杂乱、“各自为政”的不规范局面,这样势必会影响到对“高素质人才”的培养。如何合理、科学地构建《舞蹈艺术欣赏》课程,是我们当前急需认真研究和探索的新课题。作为《舞蹈艺术欣赏》课程与舞蹈专业课程不同,有着它自身的特殊性和规律性,本文试图从教学对象、教学环节、教学目的这三方面作为切入口,对高校素质教育中《舞蹈艺术欣赏》课程的特殊性以及学科建设方向进行论述。一教学对象不同,是形成其特殊性的
试论高校素质教育中《舞蹈艺术欣赏》课程的特殊性
内容摘要:?《舞蹈艺术欣赏》课程作为高校素质教育中的一部分,与舞蹈专业的教育不尽相同。如何在高校素质教育中充分发挥这门课程在培?养学生综合能力方面的特殊功能,有必要对这门学科进行认真、深入地探索和研究。因而,本文试图从教学对象、教学环节、教学目的这三方面对这门课程的特殊性以及学科建设方向进行论述。关键词:?教学对象?教学环节?教学目的?特殊性《舞蹈艺术欣赏》课程作为素质教育的一部分,已成为当今针对高校文理科大学生开设的一门艺术课程,这在中国教育史上是一项新突破。正因为“新”,所以,《舞蹈艺术欣赏》课程在全国还没有制定统一的教学大纲和统一的教材,出现了随意、松散、杂乱、“各自为政”的不规范局面,这样势必会影响到对“高素质人才”的培养。如何合理、科学地构建《舞蹈艺术欣赏》课程,是我们当前急需认真研究和探索的新课题。作为《舞蹈艺术欣赏》课程与舞蹈专业课程不同,有着它自身的特殊性和规律性,本文试图从教学对象、教学环节、教学目的这三方面作为切入口,对高校素质教育中《舞蹈艺术欣赏》课程的特殊性以及学科建设方向进行论述。一 教学对象不同,是形成其特殊性