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关于简析印象派油画笔触的视觉特征

石洁  2012-01-12

[摘 要] 本文主要从印象派笔触方面分析印象派作品的视觉特征,印象派代表画家倡导室外写生,表现瞬息变化的光线下呈现的物象,独特的笔触效果是印象派画家对形式语言深入探索的体现,丰富了艺术表现形式,是美术史上观念的一次重大变革。

[关键词] 印象派 笔触 表现

画家在绘画作品中运笔的痕迹,我们称之为笔触。笔触构成了一幅作品不可回避的语言词汇。印象派油画以个性化笔法构建画面的形式,揭示了印象派艺术的一种视觉构建特征。通过对印象派作品的笔触分析,可以帮助我们了解那个时代的绘画。从笔触和色彩都是对传统作画观念的一种变革。

印象派油画中的笔触

1.印象派油画的笔触方法发展

笔触是带有颜料的油画笔在画布上运动的痕迹,早期油画全幅各部分颜料层厚薄比较一致,运笔力度均匀,几乎不显露出笔触。17世纪的画家注意到笔触的运动受创作时心境和情感律动的驱使,画家在作画时能产生控制笔触动势的情感,笔触的轻、重、缓、急和运动方向不仅使被塑造的形象显出生动感,笔触自身也具有艺术表现力。

19世纪初,在法国浪漫主义代表人物籍里柯与德拉克罗瓦的作品中,人们能感觉到富有运动感的笔触,生动的线条,以及光线和色彩的力量。1860年在巴黎学画的莫奈,雷诺,西斯莱等人,常结伴到枫丹白露森林作画。户外光色的效果吸引了他们,印象派画家渐渐坚持在户外对景物写生,而且喜欢让完成的作品保持速写的风格,而不愿意在画室中对其再进行加工。通过笔法笔触,将光、色进行了画面分割,进行细致的描绘,把光色的真实形态表现出来。

2.印象派油画的笔触特征

印象派用笔方法的产生与其一次性的绘制方式也是有关系的。印象派画家作画时根据对景物写生时的直觉与感受,保留笔触的偶然性。

要分析印象派油画笔触的特征则应当从它的样式说起。从总体上来看,印象派油画的笔触在视觉形态上有一些相同的特征,印象派油画在绘制时有意识地保留画面上写生过程中的一笔一画都清晰可见。笔触基本上是为塑造形象而运用,显露的程度有限,并统一在或曲长、或短促的某种有序倾向中;被描绘的物象统一在中心焦点的构图中,形成与真实视域同构的效果。短笔触的运用,赋予表情姿态,保留画面笔触的过程与动态感,并注意强调笔触的组织所呈现的外观上的美,使该作品有欣赏价值,笔触的效果显示了印象派艺术的一种视觉特征。

印象派油画笔触的艺术特征

1.印象派个性化的笔触是艺术家主观感受与情绪化的外在表现

画家运笔时,借助颜料的厚薄、调合剂的浓淡、落笔的轻重、运笔的快慢及点染的气韵等等在塑造形象的同时还体现了丰富的主观感受和情绪变化。要体现绘画艺术就要借助具体的形式语言,它以画面的形式状态宣泄画家的情感及思想状态。

马奈发展了传统的笔触方式,把个人笔触当作开创作品节奏和作品风格的特殊要素,他喜欢将暗部表现得亮而透明,自由的笔触和形象的构图巧妙结合,让我们感受到马奈潇洒而富有表象的力量。梵高以疾急奔放的笔触,使浓厚、明亮的色彩充满强烈的力感,表现内心情绪的不安。在印象派中,莫奈才是真正的实质性的领袖。他捕捉景物表面光线变化给人的色彩瞬间印象,用细碎笔触的厚涂法将对比色并置。在《睡莲》系列作品中,光影闪烁的睡莲和幽暗的翠柳,用舞动奔放的笔触铺开,而以随意的笔触将色块作为色调的调整,似乎无法计较笔触的形状与薄厚。部署越是潇洒自由,颜色越是微妙而摄入人心,画家的情绪已与自然融为一体,画面的笔触直接反映了画家的情绪与主观感受。莫奈成功地将个人感受融入笔法之中,在他的笔触气氛中,我们甚至可以领悟到东方艺术的一些境界。

2.印象派笔触对客观自然光、色的追求与感受

印象派绘画色彩丰富而变化微妙,无论受光部或者背光部都充满光与色的微妙的变化。在色彩的运用上用不混合的纯色,并追求大自然微妙的光色变换关系。对反色光线的描绘,少用黑色,而以紫色取代了阴影部分的暗色,以黄色表达光部分的暖色,以此构建印象派色彩视觉上的空间形态,并求得画面的艺术思想和绘制手法的一致。

通过比较许多画家作品中的笔触运用,我们发现不同画家笔下的痕迹呈现出不一样的面貌,画面中各种各样的笔触,可以看出画家当时的内心状态,冷静的或激动的情绪,以及画家不同的艺术风格。可以看出:个性化的笔触记录了印象派画家们的主观感受,画面的笔触对画面的视觉效果直接导致了个人画风格的形成。

印象派笔触对现代绘画艺术的影响

印象派油画以个性化笔触构建画面的形式,将画家对自然观察和感受结果表现在画布上,流露出笔触在外观上的一种自然与坦率的美。面对自然,在对风景写生的过程中将画面所形成的笔触形式保留下来,不加过多的装饰,保留笔触的过程和偶然笔触的使用,强调笔触组织中所体现出来的视觉形式。

毕加索的分析立体派就是从塞尚的画面笔触中得到的启发,自塞尚以后的画家几乎无人不受他的影响,他得到了“现代艺术之父”的称呼。梵高将充满激情的笔触与内心的清高联系起来却是表现主义的先驱,高更参加过第四到第七印象派画展,高更画面的象征意义导致了象征主义的诞生。高更使用的笔触所达到的鲜明、纯粹的色彩效果,对后来的野兽主义画家也产生过重大影响,各类现代艺术自印象派以后很快地发展起来了,开始更多地关注画面的视觉形式内容。印象派成为传统艺术与现代艺术的分水领域。

[1](英)丹纳.艺术哲学[M].北京:人民文学出版社,1983.

[2]蔡元培.蔡元培美学集[M].北京:北京大学出版社,1983.

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