高师《和声学》课程教学创新之我见
杨彬修 2009-01-09
内容摘要:和声是音乐构成要素之一,其重要性是不言而喻的。和声学是高师音乐教学中的基础学科。如何增强学生对和声学的学习兴趣,提高和声学的教学质量,是高师和声学教学工作者所面临的重要课题。
关 键 词:和声学教学创新
和声学是一门理论性极强的学科,逻辑的严密性、组织的完整性、内容的连贯性、体系的稳定性堪称所有作曲技术理论课程之首。和声学是高师音乐教学中的基础学科,和声是音乐构成要素之一;它结合着旋律、调式、织体、配器、音色、复调等而具有明确的表现作用。[1]在和声学的教学环节和实践中,其重要性是不言而喻的,如何增强学生对和声学的学习兴趣,提高和声学的教学质量,是高师和声学教学工作者所面临的重要课题。
一、教学观念要创新
转变教学理念,以学生为主体,强调能力培养。运用新的课程观、教材观、教学观,努力实现和声课程在音乐理论课教学的作用和价值。和声课教学不能依靠以往教学经验和习惯,一味地追求规则的沿用,要从教学实践的范例中启发学生,激发他们对和声学的学习欲望。让学生熟练地掌握以三度叠置结构为主的和弦材料、结构特性、和弦之间功能的关系系统;声部运行的条件与规律,传统调性间的关系以及衔接的技术与调性布局的一般原理;半音体系的形成、分支、运用等技巧,完成和声学教学中的各阶段四部和声写作的习题、阅读、分析、研究等。通过阅读、分析、研究全面了解和重点掌握20世纪以来多元化、个性化的现代主义音乐思潮影响下的和声语言特征、众多音乐流派或体系的理论与技法。让他们的耳朵能感觉和声的音响美,思想上形成和声思维习惯。[2]
明确“教”与“学“的关系,以调动学生学习和声的兴趣为着眼点,使学生由无意识学习变为有意识接受信息,让学生明确学习和声必须建立在听觉想象的基础上,否则就会劳而无功,背离和声教学的目的。和弦本身具有的音响色彩可提高学生学习和声的兴趣。学生有了学习兴趣,就可以积极地思考问题、提出问题、解决问题。在教学中,教师可采用启发式、激励式、诱导式、问题式、参与式、讨论式等教学方法,使学生在理论上和创作实践中充分理解和熟练掌握、运用近现代和声语言的技能,感受到和声丰富的音响效果和表现力。[3]
二、教学内容组织与安排要创新
教师要以讲授和声学相关的理论为先导,借助于各类范例在音乐作品中实际运用的状况,使学生逐渐了解和掌握和声学中的相关理论知识以及在和声习作训练中的技术手段,其中包括在分析音乐作品中各种和声现象以及运用中的情况。在教学内容组织与安排上,要加大和声分析教学的内容,将原来以和声写作练习为主的教学模式,改为以和声分析为主,和声写作练习为辅的教学方式,加强和声分析教学内容的改革,使学生在学习和声学的过程中将原来死记硬背的学习方法,转换成一种可以通过实践充分理解和声学在音乐作品中的真正内涵,达到学而致用的教学目的。
加大运用试题范例及范例分析等方式,通过优秀作品的和声分析使学生逐步认识和声在音乐创作中的应用规律。教师要尽量选择一些学生熟悉的作品来进行分析,在分析之前,让学生聆听全曲,加强理性认识。教师在讲解过程中,应不断地在钢琴上示范,让学生知道每个和弦的变化。因为强调实际音响的键盘和声学是和声课中不可缺少的一部分。解决教学环节中的技术重点与难点,也要通过实际作品的分析与视听来达到理论与实践相互结合的目的,让学生知道,和声不仅是一种理论技法,而且是一种音乐语言。正如文学中的语言一样,优秀的和声语汇越丰富,复音体系的音乐语言就会越丰富多彩。同时教师应与学生相互交流、讨论,相互汲取经验,取长补短,从而达到一种相对的共识,起到巩固提高所学内容的目的。
在完成和声学习题写作的同时,教师还应要求学生研究分析相应阶段的经典音乐作品,从作品中加深对规则的理解;另外在教学过程中,还要使书面作业构成多样性的特点,尽可能安排织体写作的训练、为不同主题动机进行不同技术发展的写作训练、二声部与三声部甚至多声部训练的内容等等。
三、教学方法与手段要创新
改变教学方法,活跃课堂气氛,强化创新意识。和声教学必须从单一的、僵化的模式中解脱出来,还和声丰富多彩、多声部音响、纵横思维的本来面目;让学生主动参与,温故而知新,举一反三。
运用高科技手段,进行和声课教学。数字化教学手段以其特有的形象直观性和应用交互性为学习者提供了全新的音乐学习方式,在音乐教育中已经展现出非常广阔的应用前景。除了在教学过程中运用传统的钢琴作为教学工具外,计算机多媒体教学的运用也逐步完善,解决了和声教学中理论与实践脱节、学生的听觉形象与视觉形象难以沟通的问题。同时计算机多媒体教学还可以:1.音画同步。对学生来说则是看听结合,学生看得见、听得着,激发了他们的学习兴趣,培养了他们的和声感知能力。2.示范规整。利用MIDI教学软件得到的谱例不仅音画同步,而且谱面规整清晰,使受教者赏心悦目。3.方式多样、选择自由。一方面,可供进行和声教学的软件很多,教者可根据需要作灵活的选择;另一方面,每个软件都提供了自由选择声部播放的功能,教师对一些相关声部抽样播放,可加深学生对某一声部的写作及分析要点的注意。4.创作余地大。由于MIDI技术是音画同步的,使原本需板书后又弹琴示范的教师能解放许多教学时间,做各种不同方式的范题,又可来回切换比较,使学生从一开始就能认识到和声习题的创作灵活性,便于激发他们的创作欲望,提高他们的创作能力。5.修改作业更直接具体。[4] 对音乐理论课教学的老师来说,给学生修改(和声、配器、复调、曲式)作业是他们的一项重要而又艰巨的任务。不仅由于学生作业多而繁重,而且还同上课时一样,没有实际音响向学生作解释,只能凭空、纯理论上地给学生作一点批示,学生除了在一些纯理论的原则上有所收获外,难以得到实际音响效果变化的信息。而运用计算机多媒体教学,在对学生的书面作业进行分析讲评时,可将习题原样输入到计算机内并拷贝到不同音轨,在新的音轨中对习题进行分析改错(不同的改正方案可分别放置在不同的音轨里,各个音轨中的改正方案均可随时单独放音倾听)。通过新旧配置方案的音响对比,学生对各种不同的和声配置方法会产生更深刻的认识和理解。
总之,高师和声教学必须从根本上改变目前的教学现状,在传统教育方式的基础上,采用新技术、新方法、新观念,从内容、手段、方法等方面来改进我们的和声课教学。
参考文献:
[1]《高师音乐专业课程之我见》 钱正均《人民音乐》2002年第4期
[2]《和声的民族风格与现代技法》人民音乐出版社编辑部人民音乐出版社1996年9月1版
[3]《和声学学习新法》 张肖虎 中国文艺出版社
[4]《MIDI技术在音乐技术理论教学中的应用与实践》秦庆昆河北大学成人教育学院学报2000年6月第2卷第2期